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  精华帖古韵学习教材(二.古诗)
 
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云尔( 翰林准 8851浏览  2017-03-19  
 
 

 
 

古韵学习教材(二.古诗)

        

第二章 近体诗

说明:

我们已经学习了对联的初步知识,从现在开始来学习诗词曲赋的基本知识。

古体诗分古风诗和近体诗。这一章我们先学习近体诗。近体诗分绝句和律诗。由易到难,我们先学习绝句,再学习律诗。在这之前还稍微提一下打油诗。

这份材料的主要部分,参考了王力先生、徐晋如先生、卢白木先生等人的有关著作。并进行了一些便于自学的改写。

须说明一点,文中所引诗作,除注明作者的外,为减少检索时间,引用了部分敝人的作品,希各知悉。



(本文最后被管理员云尔修改)
 
 
 
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1楼 云尔 翰林准  
 

1. 前言

李汝伦(中华诗词学会名誉会长,《当代诗词》主编,著名杂文家、诗人)说:今天的人们(不独青年们),当然可以不写诗,甚至不爱诗,却不可不懂诗。因此,每个人从娃娃上幼儿园开始,就要在父母的启蒙引导下,背诵、记忆一些中国的古典诗歌,如唐诗三百首中脍炙人口的作品。

诗能提高一个人的精神档次,美化你的生命,丰富你的智府。读诗、写诗能减少人一些气质上的俗气,增加你几分精神上的雅致。

黄坤尧(香港中文大学教授,著名诗人)说:当生命遇上诗词,锦上添花,可能更是一个奇迹,充实人的灵魂。在你的人生的旅途上,留下你的鸿爪泥痕。爱上诗词,开始可能只是偶然的机遇,有如灵光乍现,一见钟情。后来你会逐渐发现诗词之美,犹如见证了风雨,雨过天青,可能就值得长相厮守了。我们不妨按他说的来谈谈一般人爱上诗词的几种理由。

、诗词是一种审美的艺术。喜欢诗词,往往就是陶醉于美的享受。美的享受会因不同的人、不同的才性、不同的品味而不同。诗词是众多艺术门类之中,很高雅的一种选择。艺术就像森严的天地,表现一种永恒的秩序,从秩序中审美,而审美就是不断的探索新的感觉,我们也就乐在其中了。诗词艺术亦是如此。

、诗词是一种创意思维。表现独特的个性,透过不同意念的多重组合,就能创出新意。诗人的彩笔跟上帝创造天地一样,无中生有,显出神力。阅读诗词其实也是在积极的培育想象力,带领心灵驰飞。

、诗词中有一个丰富多姿的感情世界。人生充满了悲欢离合,无论读者或作者,其实都可以透过诗词交流感情和经验,超越时空的局限,破除有形无形的隔阂,而永恒也就呈现在我们眼前了。

、认识现实社会,凝视与聚焦社会焦点。诗词跟现实人事息息相关,所谓主题,所谓内容,经过聚焦处理,往往会形成重心,成为人类现实或历史的一段写照。

、诗中可以寄寓批判的思想。诗人感情真挚,思想深刻,而且一定会有独特的观点和看法。中正、和平、温柔、敦厚可以是一种取态,而壮怀激烈批判现实则是另一种表达方式,各适其所。读者欣赏诗词,往往正是欣赏一种个性,一种思想。

、充实生活,凸显生命的意义。现代社会游戏的种类繁多,可以供人作多元的选择和消遣。诗词其实也是一种语文游戏,内容广泛,可以表现不同的组合和意义,不必陈义太高,通过阅读写作,心性自然进步。

、天人合一,纯粹的心灵感觉。人的生命十分短暂,躯体更是脆弱,但我们丰富的心灵感觉却可以透过诗词垂之久远,容易记忆和保存。古人的名作俱在,足以显示生命的永恒。我们的一诗一词,也是我们生命的痕迹。

、诗词是中华文化的传承。诗词是中华文化艺术中的珍品,具有独特的音响和美感,琅琅上口,言简意赅。人以诗传,诗以人传。相互为用,人文文化自然就紧密地融为一体了。

、写作诗词也是一种语文训练。在白话散文之外,可以提供多一种的文字组合和思考,融和古今,神魂离合,可以大大丰富我们的表达方式。

、从有限到无限,探索一个不可知的领域。诗词的世界深不可测,没有终极,可以有无尽的表现方式,日新又新。江山代有英才出,相信会有更多的人参与诗词创作,提升心灵意境,丰富和发展新一代的中华文明。

唐宋以前的古体诗,都是不讲格律的古风。唐宋以后才盛行讲究格律的近体诗。今天所指的近体诗,还只狭指平韵体的格律诗,即五、七言的绝句和律诗。(仄韵体的律诗归入古风中。)

我们学习古体诗就以近体诗为主,然后兼及古风。

古体诗从古风演变成近体诗,句数从任意数规范成四句、八句(排律——长律则超过八句);字数规范成五言、七言;加上严格的句式格律(平仄和韵脚),就使得古体诗具有了极鲜明的音韵美。

包括第二部分我们要学习的词、曲、赋在内,虽然这种极严格的格律,从形式上一定程度地限制了诗人诗思的表达,但人们还是乐于在这有限的“套路”模式中来创造,来表达更深沉、更丰富、更隽永的思想境界。

近体诗诵读时带音乐性的抑扬格律,所展示的形式美和内在美,是汉语言无穷的魅力之所在。

虽然五四新文化运动之后,有贬低古体诗词的倾向,说它禁锢了人们的思想,可大家还是乐此不疲地继承和发扬这一国粹。特别是近年来,好诗词者云集,诗社如雨后春笋,诗刊专集纷陈,网上论坛更是古诗版长盛不衰。真乃吾辈之幸事!

学习习练古体诗词,并不如有些人认为的那么难。如果说初学格律有点难的话,“世上无难事,只怕有心人!”相信任何人都一样,只要稍稍用心,就能很快掌握。因此,信心是最最重要的。

练习15-1下列作品那些是近体诗:

(没有基础,暂时不会判断也不要紧。)

1.  刘邦 大风歌 :“大风起兮云飞扬,威加海内兮归故乡。安得猛士兮守四方?

2.  李白 望庐山瀑布:“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺,疑是银河落九天。

3. 陈子昂 登幽州台歌:“前不见古人,后不见来者。念天地之悠悠,独怆然而涕下!


 
  2017-03-19

2楼 云尔 翰林准  
 

2. 平仄与叶韵初步

近体诗的学习,可从最常见最基本的绝句学起。因为绝句可以使用对仗句,也可以不用。故成诗比较容易一些。

以五言、七言绝句为起步的近体诗,有一种天然的音韵美。这不但如对联中已经学习过的,每句和相邻句中有固定的平仄起伏,而且同样重要的是还表现在句间的叶(读“xiē”)韵(俗称“押韵”)上。

.绝句的格律,第一个要求就是句式的平仄起伏变化规律。

平仄规范,我们采用对联中用过的下述符号。圆形符号是“钦定词谱”等古代资料中使用的符号。(“曲谱”用平仄符号,在“曲”部分另行介绍。)

“―”、“0”、“”——平声字,“0”为通常推荐使用的符号,“”为《钦定词谱》所用符号,下仝;

“│”、“1”、()——仄声字;

”、“#”、(◎)——平可仄的字(即最好为平,放宽可用仄声的字);

”、“*”、(⊙)——仄可平的字(即最好为仄,放宽可用平声的字);

”、“0”、“”——叶平韵的字,(“”在《常用词谱50例》中使用);“”、“”不同颜色表示叶不同韵部的转韵;(《钦定词谱中用加“韵”字标注

”、“1”、“”——叶仄韵的字,(“”在《常用词谱50例》中使用);“”、“”不同颜色表示叶不同韵部的转韵。(《钦定词谱中也加“韵”字标注

按照这些符号,一幅平起的七言对联的基本形式是:

上联:│――│ ;#0 *1 001

下联:│――││― ;*1 00 110

一幅起的七言对联的基本形式是:

上联:――││ ;*1 #0 011

下联:││―― ;#0 *1 100

. 绝句的格律,第二个要求就是某些句脚要叶韵。

绝句为四句,五言20字,七言28字。有第一、二、四句叶韵和第二、四句叶韵两种。

“叶韵”就是要求一首诗中所有要求合韵句的末尾字都为一个韵部,且一韵到底不能改换:

律诗为八句,有第一、二、四、六、八句叶韵和第二、四、六、八句叶韵两种。也要求一韵到底不能改换。

练习15-2:自己到网上搜到杜甫的“绝句漫兴九首”,看那些是一、二、四叶韵的,那些是二、四句叶韵的。


 
  2017-03-19

3楼 云尔 翰林准  
 

3. 韵部

什么是“韵”?——字的韵,是指其读音最后的韵母或介母。例如最常用的平韵,中华新韵中的平韵字:

“兵京荆青倾卿轻情英鹰莺赢营萦迎”等字,都以“ing”为韵母,同属:“十一.庚(eng ,ing ,ong ,iong )”韵部;

“滨津禁今金民亲贫心新阴音”等字,都以“in”为韵母,同属:“九.文(in ,en ,un ,vn )”韵部;

“痴迟持词辞诗斯私之支枝知” 等字,都以“-i”为介母结尾,同属:“十三.支(-i)”韵部。

其它依此类推。

值得注意的是,切不能 -ing, -in不分,-en, -eng不分,甚至-an, -ang都不分。有些地方用这种随口韵,用惯了是很不好的。

诗词家习常使用的韵部分古韵和新韵两种,即“平水韵”与“中华新韵”,下面来分别介绍。

.古韵

古人写诗叶韵是依照所谓“韵书”进行的。有所谓“官韵”,就是朝廷颁布的韵书。这种韵书,在唐代,和口语还基本一致,依照韵书押韵,也是比较合理的。宋代以后,语音变化较大,诗人们仍旧依照韵书来押韵,就变为不合理的了。今天我们写古体诗,不一定要依照韵书来押韵。不过,当我们读古诗时。应该知道古人的诗韵。

古人写律诗,是严格依照韵书来押韵的。清代一般人常常查阅《诗韵集成》、《诗韵合璧》等韵书,不但可以说明清代律诗的叶韵,而且可以说明唐宋律的用韵。一般人所谓“诗韵”,也即是指此。

诗韵共有106个韵:

平声30韵(分上、下,各15韵);

上声29韵;去声30韵;入声17韵。

近体诗(包括律诗、绝句)一般只用平声韵,所以我们在这里先只谈平声韵;至于仄声韵,留待后面介绍古风时再介绍。
  在韵书里,平声分为上平声、下平声。平声字多,所以分为两卷,平声上卷平声下卷。(即通常所谓的上平声15韵和下平声15。)
  上平声15韵:一东、二冬、三江、四支、五微、六鱼、七虞、八齐、九佳、十灰、十一真、十二文、十三元、十四寒、十五删;
  下平声15韵:一先、二萧、三肴、四豪、五歌、六麻、七阳、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十三盐、十五咸。
  (平水韵30个韵部的用字集,可以查给出的平水韵平韵部。见另发资料。)
  东、冬等字都只是韵的代表字,它们只表示韵母的种类。至于东、冬这两个韵(以及其它相近似的韵)在读音上有什么分别,可不必细究。只须知道:它们在最初可能是有区别的,后来混而为一了,但是古代诗人们依照韵书,在写律诗时还不能把它们混用。起初是限于功令,在科举应试的时候不能不遵守它;后来成为风气,平常写律诗的时候也遵守它了。

在《红楼梦》里,有这样一段故事:林黛玉叫香菱写一首咏月的律诗,指定用寒韵。香菱正在搜肠刮肚,耳不旁听,目不别视的时候,探春隔窗笑说道:“菱姑娘,你闲闲吧。”香菱怔怔答道:“闲字是十五删的,错了韵了。”这一段故事说“寒”、“闲”不在一部,可以说明近体诗用韵的严格。
  韵部有宽、窄之分:字数多的叫宽韵,字数少的叫窄韵。宽韵如支韵、真韵、先韵、阳韵、庚韵、尤韵等;窄韵如江韵、佳韵、肴韵、覃韵、盐韵、咸韵等。窄韵可用的字少,律诗比较难写,用窄韵的诗也就比较少。有些韵,如微韵、删韵、侵韵,字数虽不多,但是比较合用,诗人们也很喜欢用它们。
  
平水韵,网上存在不同的版本,不同版本收入的字删减程度不同而已。我们在使用的时候有一点要留意,一些字今天已经只读仄声了,而古代可能有读平声的,因此把它归入了平韵部之中。今人写近体诗时以回避为好。这些字,大致有:

 平水韵韵部中今仄古平的字

上平

上平一东:梦冻恫总懵种
上平二冬:共
上平三江:撞杠撞幢蛩

上平六鱼:誉[动词]好据匹咀衙虑
上平七虞:句恶
上平十灰:坏
上平十一真:振
上平十三元:论[动词]坦反蕴犍怨

上平十四寒:漫[大水貌]曼谩漫莞拌掸
上平十五删:菅

下平
下平一先:便[安也]
下平二萧:跳料灶

下平三肴:剿
下平五歌:讹那献垛
下平八庚:令[使令]
下平十一尤:不[与有韵""]

下平十四盐:渐

不过这也只是个人建议,有些行家还都是不避的。

平水韵表的使用,还有一点要说明。其中有些字有平仄两读,是按词性应用而区别的,见资料“可平可仄字表”;而有些字不在此范围,就通用没有限制。如两个韵部都有字,则在两个韵部中都可以用。有些还加了注解,如“上平四支:……推[灰韵同]……涯[佳、麻韵同]”等,就是不同韵部都可以同时使用的。

. 新韵

中华诗词学会20055月颁布了中华新韵。公布了《中华新韵(十四韵)简表》

新韵以普通话的读音为依据,以《新华字典》的注音为标准来分部。汉语拼音一共有35个韵母,没有必要分35个韵部,合并成多少个韵部曾有分歧。曾有主张分101819个韵部的。现在主流的意见同意划分为14个韵部:

麻、波、皆、开、微、豪、尤,寒、文、唐、庚、支、齐、姑。

韵部划分表:
. 麻 a  ia  ua 
. 波 o  e   uo 

. 皆 ie  üe 
. 开 ai  uai 
. 微 ei  ui(uei)
. 豪 ao  iao

. 尤 ou  iu(iou)
. 寒 an  ian  uan  üan 
. 文 en  in(ien)  un(uen)  ün(üen)
. 唐 ang  iang  uang
十一. 庚 eng  ing(ieng)  ong(ueng)  iong(eng)
十二. 齐 i  er  ü
十三. 支 -i(零韵母)
十四. 姑 u
. 用韵规则

中华诗词学会规定,今人写近体诗(绝句或律诗),平水韵(古韵)、新韵并行,互相不能干扰。也就是说,一首近体诗,古韵或今韵必须前后一致,不能中途变换。

. 用今音新韵,可以近似以《新华字典》为依据,以普通话为参照(严格来说,还是有些区别的,非专业的爱好者可以不究),来确定字的平仄;以上述中华新韵十四韵为分韵基准,来进行写作;

(新韵中有明确说明:eo 同韵;engong 同韵;anen 不同韵;eneng 不通押,要特别注意!

. 用古韵,则是以“平水韵”为分韵基准,字的平仄在上述第 ⑴.条确定字的平仄的基础上,增加入声字的使用。也就是说,今音古音的区别,已经简化为入声字的使用与否。(入声字的知识,对联部分已经介绍。)

现今诗词界有个约定俗成的规则,用古韵不须注明,而使用新韵的则需注明“新韵”。

这样,对于初学诗词,也就十分方便了。

要说明的是,我们下面的学习尽量以古韵为准,用新韵时是注明的。

练习15-3

 请收存资料“平水韵平韵部”,查杜甫的“绝句漫兴九首”各首所用的韵部。(有基础的可以不做)


 
  2017-03-19

4楼 云尔 翰林准  
 

16课次

4. 打油诗

在正式学习近体诗之前,我们先说说打油诗。

打油诗,最早由 []张打油作而得名。[]翟灏在其《通俗编·文学·打油诗》中引了张打油的《雪诗》:

江上一笼统,井上黑窟窿。

黄狗身上白,白狗身上肿。

全诗不拘格律、重字,用语俚俗,浅白显露,张打油名声就此传开。后世就把这类出语俚俗、诙谐幽默、小巧有趣的诗为打油诗。但是,有些作者明明遵守了格律,出于自谦不够高雅,或作诗自嘲,也称自己的诗为打油诗

然而历代不少名人都偶有打油之作。相传苏轼长的是马脸,苏小妹的前额特宽,两人曾互作打油诗戏谑对方。苏轼首先发难:
前脚未出闺房内,额头已到华堂前。
  苏小妹不甘示弱,反唇相讥道:
去年一点相思泪,今年始流到嘴边。
  明初大才子解缙生性滑稽诙谐,机智善变,一次随朱元璋同出钓鱼,朱钓了半天,不见一条鱼上钩,大为光火,解缙忙在一旁恭维:
凡鱼不敢朝天子,万岁君王只钓龙。
  直说得朱龙颜大悦。明代的唐伯虎生性孤傲,不愿贪图宝贵,写了一首打油诗挂在自己书房里表明心志:
不炼金丹不坐禅,桃花庵里酒中仙。
闲来写幅青山卖,不使人间造孽钱。

  清代的郑板桥也有一首类似的自勉诗:
咬定青山不放松,立根原在破岩中。
千磨万击还坚韧,任尔东南西北风。

  打油诗多用来嘲讽、戏弄别人。相传纪晓岚为某官母亲写寿联时,提笔即写:太老夫人不是人。某官脸上不觉青筋暴露,面色铁青。纪不慌不忙续道:九天仙女下凡尘。该官员转怒为喜,连叹精妙。不料纪大笔一挥,却是:养儿偏惯去为贼。该官员当即昏蹶在地。手下来弄醒他时,纪又续上一句:偷来幡桃敬母亲。再回头看那官员时,面色灰白,大汗淋漓,狼狈不堪,恰似去鬼门关走了一遭。同样的例子还有一个。古代某书生为一陶姓人家祝寿,献一打油诗道:
奈何奈何又奈何,奈何今日雨滂沱。
滂沱雨夜祝陶寿,寿比滂沱雨更多

  诗的前三句把主家气得暴跳如雷,结句异峰突起,神来一笔,使祝寿诗满篇生辉,足见书生运思之妙。
  前清才子李调元也是位打油的高手。据说,李在任两江主考期间,众士子不服,与李吟诗联对。比到最后以麻雀为题,各人吟一首诗。李不假思索,吟出二首打油诗。

其一:
一窝一窝又一窝,三四五六七八窝。
食尽皇王千钟粟,凤凰何少尔何多!

  其二:

一个一个又一个,个个毛浅嘴又尖。

毛浅欲飞飞不远,嘴尖欲唱唱不圆。
莫笑大鹏声寂寂,展翅长鸣上九天。
  众士子先是哈哈大笑,继而哭笑不得,最后呆如木鸡。李调元含笑不语,扬长而去。
  也有写打油诗的皇帝。相传乾隆年间,某翰林上书时,将翁仲误作仲翁,乾隆顺手批道:

翁仲如何作仲翁,十年寒窗少夫功。

而今不许为林翰,罚去江南作判通。
  乾隆以,故意将功夫翰林通判写作夫功林翰判通,这位翰林满面羞愧,灰溜溜地去了江南。
  最有趣的数一首讽刺一些所谓的诗人的打油诗:

生平不见诗人面,一见诗人丈八长。

不是诗人长丈八,如何放屁在高墙?
  此诗语言粗俗,讥诮诙谐,令人捧腹,足以令那些诗人们无地自容。
  打油诗也常用于吹牛。古代一干读书人偶然在野外相遇,互相吹嘘自己的才学,争执不下,最后议定各人吟一首最能表现自己才学的诗定高下。一书生技压群雄,勇夺冠军。其诗是:
天下文章数三江,三江文章数故乡。
故乡文章数舍弟,舍弟与我学文章。

  此诗一出,其他书生再无话说。
  当代出名的打油诗有:

杨家有个杨大妈,今年年纪五十八。

身材长得高又大,浓眉大眼阔嘴巴。

还有如跃进年代的吹牛诗:
1. 种个南瓜像地球,架在五岳山上头。把它扔进太平洋,地球又多一个洲。
2.
一个稻穗长又长,黄河两岸架桥梁。十辆汽车并排走,火车开来不晃荡。
3.
一头肥猪大又长,猪身横跨太平洋。猪背可以降飞机,猪身成了飞机场。
4.
稻堆堆得圆又尖,社员堆稻上了天。扯片白云擦擦汗,凑近太阳吸袋烟。
  还有一种特殊的打油诗,整首诗五言为基础的共17字;七言为基础的共24个字,民间俗称为三句半。来自这样一个故事。相传古有一书生,自视甚高,恃才孤傲,常自诩自己出口成章,可惜在实际写作中,就是一首绝句也常常在念最后一句时卡了壳,只得匆匆用二个字结束,于是获得了三句半的雅号。有一次,三句半在野外碰到一农家姑娘,诗兴大发,出口吟道:
  夕阳照山庄,走来一姑娘。

金莲只三寸,横量。——(共17个字)
  那农家姑娘一听,气得花容变色,叫来家人把三句半扭送到公堂。一上公堂,三句半一看县官是姓王的,不觉又脱口而出:
  县官本姓王,一心当皇上。

咔嚓只一声,命丧。

七言的,最后句可为三或四个字。

打油诗的内容与风格比较随意,但约定俗成的规则是至少偶数句要押韵。韵部为今音新韵就行,使用古音平水韵亦可,且不必标注。打油诗不必拘泥平仄格律,只要轻松诙谐,修辞不必讲究连重字第三句落脚仄声都可不计。

打油诗是群众聚会娱乐节目的一种常用群口形式。可以用于放松心情,起到调节气氛的作用。正规的格律诗讲究“庄重”,用顺嘴溜的打油诗来练练词语,作为写格律诗的热身也是一个方法,但不宜把这种风格带到诗词中去。

附:打油三句半几例

年年七夕情人会,牛郎织女配成对。

欢欢喜喜上鹊桥,心醉!

喜见桥边娇燕,也等薷牛成伴

孺子迟疑上前来,无

鹊儿催促燕飞,众推小子高声

如此腼腆却为何,天

相对良久终开,偷偷牵手依依

此去柳荫荷塘边,喜

牛郎织女各天涯,七夕能见也不差。

谁人不愿天天做,并蒂花?

花开河路觅同俦,有缘巧遇一憨

对牛弹琴弹一曲,怕羞。

鹊儿合唱比翼,同赞人间佳侣

花开切勿等花落,近

花香时节上虹,惬意舒心在今

人生几次如此刻?逍遥。

练习16-1

自拟题写打油诗一首。


 
  2017-03-19

5楼 云尔 翰林准  
 

5. 七绝格式

本节先介绍平韵体的七言绝句(七绝)的格式。

七绝共有四种形式:

平起、仄起各两种。一种是首句入韵式,即第一、二、四句叶韵;另一种是首句末尾反而为仄声字,即只有第二、四句叶韵。

跟对联时的情形一样,由于首字可平可仄,实际“平起”或“仄起”,是由第二字的平仄决定的。此说以后均相同。

(1)   平起式:

①.           首句入韵式:

││―#0 1 100

│――││1 00 110

――││, 1 #0 011

││―。  #0 *1 100

②.           首句反仄式:

│――│, #0 1 001

│――││1 00 110

――││, 1 #0 011

││―  #0 1 100

2.仄起式:

.首句入韵式:

│――││1 00 110

││―#0 1 100

│――│, #0 1 001

│――││1 00 110

.首句反仄式:

――││,  1 #0 011

││―。  #0 1 100

│――│,  #0 1 001

│――││  1 00 110

对于七绝的这几种基本形式,必须记住。

初学格律诗,有一个记忆格律句式的问题。上面提供的是格律通式,可能不便记忆。你可以分两步进行:先将基本正格记熟,然后再记哪些字可变。

基本正格有个很顺口的口诀,有了对联正格句式的基础,再来记忆绝句格式是很容易的。

例如先记平起首句入韵式:

平平仄仄仄平

仄仄平平仄仄——第一二句都落平尾,与联句不同。

仄仄平平平仄仄,

平平仄仄仄平——第三四句与仄起对联谱一致。

(三个平尾字叶韵。)

首句反仄式:

平平仄仄平平仄,

仄仄平平仄仄——第一二句与平起对联谱一致。

仄仄平平平仄仄,

平平仄仄仄平——第三四句与仄起对联谱一致。

(两个平尾字叶韵。)

再来记仄起首句入韵式:

仄仄平平仄仄

平平仄仄仄平——第一二句都落平尾,与联句不同。

平平仄仄平平仄,

仄仄平平仄仄——第三四句与平起对联谱一致。

(三个平尾字叶韵。)

首句反仄式:

仄仄平平平仄仄,

平平仄仄仄平——第一二句与仄起对联谱一致。

平平仄仄平平仄,

仄仄平平仄仄——第三四句与平起对联谱一致。

(两个平尾字叶韵。)

可见熟记了对联谱式时,再记住绝句谱式就容易多了。

有一条明显的规则:第一二句、三四句,两两都是符合“马蹄韵”规则的。这可以帮助我们准确记住绝句谱式。

这里,我们再按照徐晋如先生的著作做一点补充。
一、 双平双仄是基本元素

七绝谱式的正格,每句都可分成“平平”、“ 仄仄”和一个单音“平”或“仄”的组合。我们把这四个基本元素叫作,由组成了,再由组成句。

的排列方式有二组四种:

第一组是:

平平-仄仄-仄-平平

平平-仄仄-平平-仄

即前面皆是双平步,紧接着一个“双仄步”,后面的双平步单仄步互调;

第二组是:

仄仄-平平-仄仄-平

仄仄-平平-平-仄仄

即前面皆是双仄步,紧接着一个“双平步”,后面的双仄步单平步互调。

可见,每句开头的两个,一定是双音步。
二、 相粘、相对、相错。

绝句的第一二句、第三四句,各组成一“联”。律诗还有五六句、七八句共四联。

相对,是每联上、下句的第一、二两个双音步以及后面的“双平(仄)步”和尾字,要词性相同,平仄相反。即要求对仗;

相粘,是前一联的下句和后一联的上句的第一个双音步平仄相同。

相错,则是对粘对规则的一个补充:

对的形式有两种:

一种是完全相对不相错,如上句是:

仄仄-平平-平-仄仄,那么下句必然是:

平平-仄仄-仄-平平。

上句是:

平平-仄仄-平平-仄,那么下句必然是:

仄仄-平平-仄仄-平。

不但第一、二个双音步平仄相反,以后的单音步双音步也相反。

另一种是第一、二个双音步相对,后面的相错。

这种情况只会产生在一首诗的第一二句,也就是首句入韵时,上句是:

仄仄-平平-仄仄-平,下句为了要押韵,则是:

平平-仄仄-仄-平平。

即第一、二个双音步相对,后两个,正对本应该是“平平-仄”,但为了押韵,要把前步(双音步)与后步(单音步)互调,成为“仄-平平”。

还有一种情况是上句是:

平平-仄仄-仄-平平,下句则为:

仄仄-平平-仄仄-平。

即第一、二个双音步相对,后两个,正对本应为“平-仄仄”,为了押韵要把前步(单音步)与后步(双音步)互调,就成为“仄-平平”。这就是相错的情形。

五绝的情形也一样,只是少前面一个音步。

五律、七律也是如此,多二联而已。这方面,后面不再详细解说。

练习16-2

寻她百度在灯前,正喜焰花乐上元。

却恨无情丢心约,仰头慨叹月徒圆。

1. 标平仄谱式;(写成01谱)

2. 是什么韵部?辨别有无孤平句,提出修改意见(应有两处错误)


 
  2017-03-19

6楼 云尔 翰林准  
 

6. 格式

 现在介绍平韵体五言绝句(五绝)的格式。

五绝也是四种形式:

平起、仄起各两种。一种是首句入韵式,即第一、二、四句叶韵;另一种是首句末尾反为仄声,即只有第二、四句叶韵。

由于首字为平可仄,或仄可平,因此“平起”或“仄起”,也是由第二字的平仄决定的。

1)平起式:

.首句入韵式:

――││,  00 110

││―  1 100

│――│,  1 001

――││  00 110

.首句反仄式:

――││, #0 011

││―1 100

│――│, 1 001

――││。  00 110

   2.仄起式:

.首句入韵式:

││―1 100

――││。  00 110

――││,  #0 011

││―1 100

.首句反仄式:

│――│, 1 001

――││00 110

――││, #0 011

││―1 100

初学诗词者,对于五绝的这几种基本形式,也都应当记住。

有了七言绝句谱式的基础,再记五绝谱式就容易多了。

例如先记平起首句入韵式:

平平仄仄

仄仄仄平——第一二句都落平尾,与联句不同。

仄仄平平仄,

平平仄仄——第三四句与仄起对联谱一致。

(三个平尾字叶韵。)

首句反仄式:

平平平仄仄,

仄仄仄平——第一二句与平起对联谱一致。

仄仄平平仄,

平平仄仄——第三四句与仄起对联谱一致。

(两个平尾字叶韵。)

再来记仄起首句入韵式:

仄仄仄平

平平仄仄——第一二句都落平尾,与联句不同。

平平平仄仄,

仄仄仄平——第三四句与平起对联谱一致。

(三个平尾字叶韵。)

首句反仄式:

仄仄平平仄,

平平仄仄——第一二句与仄起对联谱一致。

平平平仄仄,

仄仄仄平——第三四句与平起对联谱一致。

(两个平尾字叶韵。)

可见熟记了对联谱式时,再记住绝句谱式就容易多了。

有一条明显的规则:第一二句、三四句,两两都是符合“马蹄韵”规则的。这可以帮助我们准确记住绝句谱式。

练习16 -3(有基础的可以不做)

1. 要求先记住七绝四种正格格式,看你能背下多少,写下来。但不得从资料中直接拷过来。(可用01谱)

2. 五绝大多采取首句反仄式。搜索杜甫五绝810首拷贝在下面。


 
  2017-03-19

7楼 云尔 翰林准  
 

8. 写诗(近体诗)的常见要求

首先说明一点,看过一些有关读物,并没有发现通用的“写诗方法”之类的材料。许多诗家并不谈写诗概要,个人的体会自不相同。各家观点都依据各自积累的经验,并没有普适的法则。我这里只能根据一部分资料的叙述,结合我自己业余习练的一点粗浅体会,说来与初习诗词的朋友共享。不当之处,请在自己的实践之中予以实证或补充、纠正。

. 主题要集中。一首“诗”,也是广义的一篇“文章”。一篇文章除了正确生动地造句(相当于一行诗)之外,最重要的是谋篇,即文章的章法。写一首诗,也要精心设计诗的结构。短短四句诗,如何成篇,精准、完整、生动地表达我们要传递的主题思想,绝非易事。要么如一杯淡水,没有滋味;要么东一句西一句,缺乏逻辑,凌乱如麻,叫人不得要领,或不知所云。

同是文学作品,与一般散文的要求一样,诗也应当主题明确,思想明晰。要尽量避免句中或句间缺乏关联的词语堆砌。词语、句意的疏离,会产生“隔”的问题,“隔”是许多人常犯的毛病之一。

但是一首好的诗又要尽量避免直白,过于直白就淡而无味了。婉转、含蓄的表达,而又不“隔”,要掌握好一个适当的度。

. 诗词名家有“诗庄、词媚、竹枝逗”的箴言。绝句诗的创作自然应当秉此“庄重”的原则。但庄重不等于僵死、刻板。某些讽刺诗,使用诙谐的语句和情调,却仍然是庄重的。

绝句字数比较少,写作绝句时要反复推敲用字用词的精准精炼。注意立意的隽永,才能写出好作品来。

. 由于五言绝句(五绝)20个字的结构,比七绝28字结构容量更小,更须精炼立意和用字,因此通常认为更难驾驭,更难写好。因此写五绝的常比较少,初学者一般可在练习七绝有一些基础之后再练习五绝。

. 关于重字与邻韵的规则:

诗家有几点约定俗成的共识,大家须得遵守的。

①. 戒重字——绝句写作时(律诗写作时也一样),一个句子里前后允许出现重字,而各句之间不应出现重字。(对联里也是这个规则,其要求相同。)

②. 邻韵的使用——绝句(律诗亦同)若是首句入韵式,第一句所用的韵字,可以放宽使用“邻韵”。

什么是“邻韵”呢?即平水韵中相邻的发音相近的韵部。

有一个“平水韵邻韵通叶一览表”,其中平韵部分是:

第一类:平声东、冬;

第二类:平声江、阳;

第三类:平声支、微、齐;

第四类:平声鱼、虞;

第五类:平声佳、灰;

第六类:平声真、文、及元(半),

第七类:平声寒、删、先、及元(半),

第八类:平声萧、肴、豪,

第九类:平声庚、青(蒸),

第十类:平声覃、盐、咸。

以上这些类别,每类之中的韵部互为邻韵。原则上可以通叶。但只能在第一句使用,不得打乱使用。而且是放宽后的情形。一般认为,宜不放宽为好。

古人惯例,首句可以反仄也可以入韵,因此入韵的也就可以不太严格,可以用邻韵。这种首句用邻韵的风气到晚唐时相当普遍,宋代更成为有意识的一种时尚。(借用邻韵的字,作为首句的韵脚,唐宋几成风气,视为定例,叫‘借韵’,起名叫‘孤雁出群’。)例如 杜牧 清明:

清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。

借问酒家何处有,牧童遥指杏花村。
  (纷:“十二 文”;魂、村:“十三 元”)


. 关于用韵的规则:

. 用韵的几个禁戒    这是一般要求:须从严掌握的:

出韵、重韵、倒韵、别韵、凑韵、挤韵(犯韵);

出韵,也叫落韵,是说几个韵字不在一个韵部,或说第一个韵字定了韵部,后面的字错了前面决定的韵部;

重韵,是说重复用了某个韵字,近体诗是厉禁的,而古风则不避;

倒韵,为迁就韵脚颠倒词字顺序;──两字或两字以上可组成一常用词组时,不能迁就韵脚颠倒过来而用之。例如:“新鲜、来去、慷慨、凄惨、玲珑、参商、罗绮、琴瑟”等,不宜把它们变成:“鲜新、去来、慨慷、惨凄、珑玲、商参、绮罗、瑟琴”等使用。但于义无碍也可用之。例如“乾坤”可用“坤乾”;“天地”可用“地天”;“先后”可用“后先”等。如何掌握,要积累约定俗成的经验。

别韵,同一字因音韵不同意义有别而误用的,叫别韵;字在二冬韵中,音chóng,重复,作复叠解;在二宋韵中,音zhòng,则作贵重解。字于三江韵中,音xíang,顺服解;而在三绛韵中,jìang,则作下落解。字在一先韵中,音xiān解;而在十六铣韵里,音xiǎn,则作解,必须明辨。

凑韵,与搭配的词汇或全句之意义不相连属而勉强凑合的韵叫凑韵;──即所使用之韵字,与全句之意义不相语配,为用而用者。这也是一些人常犯的毛病,尤其初习之者。

挤韵,又称犯韵、冒韵,是指非叶韵字用韵部的字。近体诗中要尽量避免平声字的“犯韵”。如卢仝:逢郑三游山
相逢之处草茸茸,峭壁攒峰千万重;
他日期君何处好,寒流石上一株松。
诗中“逢”、“峰”二字,俱属二冬韵之字,与韵脚同韵,即称“犯韵”或“冒韵”。宜尽量避免,尤以每句之第三字以下,更应注意。至于与韵脚叠字者,如“茸茸”、“悠悠”等则不在此限。

. 还有进一步较高一些的要求,最好也要禁戒的,有:

撞韵、复韵、哑韵、僻韵、连韵、死韵

撞韵,在不用韵的那句(白脚句)也用了韵脚同韵母的仄声字。例如:

山林乌啼月痕移,  云卷风疏竹影低。

清泪丝丝梦中洗,  泉声夜落小楼西。

 这首诗生动活泼,基本面还是不错的。但总有些不适的感觉。这里‘洗’字撞韵就是其中比较明显的一个伤处。‘洗’字一出来,后面的‘西’字就被压住了。读到那里,总会觉得别了一口气。

复韵,意义相同之韵字;──凡意义相同之字,如六麻韵中之“花、葩、华”,七阳韵中之“芳、香”,十一尤韵中之“忧、愁”等字,义皆相同,一诗之中不要重复使用为好。

哑韵,为声调不响亮或意义不明显之韵字;如“东”韵之“忡、懵”等字即是。尽量少用或不用。

僻韵,又称“险韵”或“难韵”,即生僻之字;

连韵,就是相邻的两句押韵句,用了同音字作韵字;

死韵,整句诗的句读重心落在了最后一个韵字上;活韵句读重心落在韵字之前的别的字上;

以上这些要求看似很多难以把握。但初学者不必一步到位,可先注意“出韵、重韵、倒韵、别韵、凑韵、挤韵”这几项要求,待有一定基础了再留意后面的“撞韵、复韵、哑韵、僻韵、连韵、死韵”这些要求。

. 标题中关于用韵的几个称谓。在写作诗词时,选用韵部的背景或依据,常有所谓“分韵、和韵、次韵、用韵、叠韵”等说法,稍作解释。

①分韵——诗友相约赋诗,举定数字为韵,互相分拈,而各人依拈得之韵成诗。分韵大都以人数为定,如四人则取成语,五七人则取古人诗句。

②和韵——和韵又称依韵,即和他人诗,而取其所用之韵。意思为答问而不同韵的叫“和诗”;用同一韵部而用不同韵字的叫“和韵”;用其韵而前后次序不同的叫“用韵”; 且次序完全相同的叫“步韵”(也叫“次韵”)。步韵是最难写的,因为现成的韵脚框住了手足。

③次韵——次韵又称步韵。和人之诗,而依原诗所用之韵并保持先后顺序;

④用韵——用某人之某诗所用之韵为韵;

⑤叠韵——凡写诗重复使用前面的韵,称为叠韵。叠韵重用别人的韵写作;

. 在写作诗词时,副标题常有所谓“随感、偶成、即兴、口占、无题”等说法,也顺便说说。

. 随感——与散文体裁随感的意思差不多。以抒发一时的感想为主题的作品。景物描写往往是次要的,有也是以景寄情。

. 偶成——是说写作的背景比较仓促,可能未及仔细推敲。往往含作者“匆匆草就”的自谦之意。

. 即兴(或“临屏”)——是说在某种场合的即兴之作,也往往含有临场草就,不事雕琢之意。

. 口占——与即兴之作差不多,有临时口头吟诵而得之意。雅士们酒至半酣,豪兴骤起,吟诗对句,多为口占。

. 无题——是说该诗的主题,或者不太集中不便标明;或者出于某种考虑不便点出。

还有一些说法,可能也是约定俗成的,可以在实践中自行体会。

. 在平水韵的有些韵部中的字的读法,与今音普通话的读法相去甚远。经过一段时间的适应,相信你会很快适应的。如果你是南方人,你的方言里有这些读法,那就方便许多了。比如:

上平九佳:

jāi; gāi; hái; xái; gāi; chāi;gāi;yāi;xái;hái;yái

下平五歌

;讹(n)ō;那;阿ō;何;呵 (n)ó;哪;科;哥;歌;鹅(n)ō;娥(n)ō;荷;莎shō;它……

 “下平六麻

zhā xiá;爹diā;爷;车chā;些xiā shá shā shā;奢shā;邪xiá;揶;耶 guā;畲shā;靴xuāchā

一般说来,诗家推荐:

尤、侵韵——较适于表达忧愁情绪;

覃、东、江、阳等韵——较适于表达欢乐、开朗的情绪。

东、真韵——适于写宽平的风格;

支、先韵——适于写细腻的风格;

鱼、歌韵——适于写缠绵的风格;

萧、尤韵——适于写感慨的风格。

这些并不是一定的要求,只供参考。


 
  2017-03-19

8楼 云尔 翰林准  
 

8. 写诗(近体诗)的常见要求

首先说明一点,看过一些有关读物,并没有发现通用的“写诗方法”之类的材料。许多诗家并不谈写诗概要,个人的体会自不相同。各家观点都依据各自积累的经验,并没有普适的法则。我这里只能根据一部分资料的叙述,结合我自己业余习练的一点粗浅体会,说来与初习诗词的朋友共享。不当之处,请在自己的实践之中予以实证或补充、纠正。

. 主题要集中。一首“诗”,也是广义的一篇“文章”。一篇文章除了正确生动地造句(相当于一行诗)之外,最重要的是谋篇,即文章的章法。写一首诗,也要精心设计诗的结构。短短四句诗,如何成篇,精准、完整、生动地表达我们要传递的主题思想,绝非易事。要么如一杯淡水,没有滋味;要么东一句西一句,缺乏逻辑,凌乱如麻,叫人不得要领,或不知所云。

同是文学作品,与一般散文的要求一样,诗也应当主题明确,思想明晰。要尽量避免句中或句间缺乏关联的词语堆砌。词语、句意的疏离,会产生“隔”的问题,“隔”是许多人常犯的毛病之一。

但是一首好的诗又要尽量避免直白,过于直白就淡而无味了。婉转、含蓄的表达,而又不“隔”,要掌握好一个适当的度。

. 诗词名家有“诗庄、词媚、竹枝逗”的箴言。绝句诗的创作自然应当秉此“庄重”的原则。但庄重不等于僵死、刻板。某些讽刺诗,使用诙谐的语句和情调,却仍然是庄重的。

绝句字数比较少,写作绝句时要反复推敲用字用词的精准精炼。注意立意的隽永,才能写出好作品来。

. 由于五言绝句(五绝)20个字的结构,比七绝28字结构容量更小,更须精炼立意和用字,因此通常认为更难驾驭,更难写好。因此写五绝的常比较少,初学者一般可在练习七绝有一些基础之后再练习五绝。

. 关于重字与邻韵的规则:

诗家有几点约定俗成的共识,大家须得遵守的。

①. 戒重字——绝句写作时(律诗写作时也一样),一个句子里前后允许出现重字,而各句之间不应出现重字。(对联里也是这个规则,其要求相同。)

②. 邻韵的使用——绝句(律诗亦同)若是首句入韵式,第一句所用的韵字,可以放宽使用“邻韵”。

什么是“邻韵”呢?即平水韵中相邻的发音相近的韵部。

有一个“平水韵邻韵通叶一览表”,其中平韵部分是:

第一类:平声东、冬;

第二类:平声江、阳;

第三类:平声支、微、齐;

第四类:平声鱼、虞;

第五类:平声佳、灰;

第六类:平声真、文、及元(半),

第七类:平声寒、删、先、及元(半),

第八类:平声萧、肴、豪,

第九类:平声庚、青(蒸),

第十类:平声覃、盐、咸。

以上这些类别,每类之中的韵部互为邻韵。原则上可以通叶。但只能在第一句使用,不得打乱使用。而且是放宽后的情形。一般认为,宜不放宽为好。

古人惯例,首句可以反仄也可以入韵,因此入韵的也就可以不太严格,可以用邻韵。这种首句用邻韵的风气到晚唐时相当普遍,宋代更成为有意识的一种时尚。(借用邻韵的字,作为首句的韵脚,唐宋几成风气,视为定例,叫‘借韵’,起名叫‘孤雁出群’。)例如 杜牧 清明:

清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。

借问酒家何处有,牧童遥指杏花村。
  (纷:“十二 文”;魂、村:“十三 元”)


. 关于用韵的规则:

. 用韵的几个禁戒    这是一般要求:须从严掌握的:

出韵、重韵、倒韵、别韵、凑韵、挤韵(犯韵);

出韵,也叫落韵,是说几个韵字不在一个韵部,或说第一个韵字定了韵部,后面的字错了前面决定的韵部;

重韵,是说重复用了某个韵字,近体诗是厉禁的,而古风则不避;

倒韵,为迁就韵脚颠倒词字顺序;──两字或两字以上可组成一常用词组时,不能迁就韵脚颠倒过来而用之。例如:“新鲜、来去、慷慨、凄惨、玲珑、参商、罗绮、琴瑟”等,不宜把它们变成:“鲜新、去来、慨慷、惨凄、珑玲、商参、绮罗、瑟琴”等使用。但于义无碍也可用之。例如“乾坤”可用“坤乾”;“天地”可用“地天”;“先后”可用“后先”等。如何掌握,要积累约定俗成的经验。

别韵,同一字因音韵不同意义有别而误用的,叫别韵;字在二冬韵中,音chóng,重复,作复叠解;在二宋韵中,音zhòng,则作贵重解。字于三江韵中,音xíang,顺服解;而在三绛韵中,jìang,则作下落解。字在一先韵中,音xiān解;而在十六铣韵里,音xiǎn,则作解,必须明辨。

凑韵,与搭配的词汇或全句之意义不相连属而勉强凑合的韵叫凑韵;──即所使用之韵字,与全句之意义不相语配,为用而用者。这也是一些人常犯的毛病,尤其初习之者。

挤韵,又称犯韵、冒韵,是指非叶韵字用韵部的字。近体诗中要尽量避免平声字的“犯韵”。如卢仝:逢郑三游山
相逢之处草茸茸,峭壁攒峰千万重;
他日期君何处好,寒流石上一株松。
诗中“逢”、“峰”二字,俱属二冬韵之字,与韵脚同韵,即称“犯韵”或“冒韵”。宜尽量避免,尤以每句之第三字以下,更应注意。至于与韵脚叠字者,如“茸茸”、“悠悠”等则不在此限。


 
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9楼 云尔 翰林准  
 

. 还有进一步较高一些的要求,最好也要禁戒的,有:

撞韵、复韵、哑韵、僻韵、连韵、死韵

撞韵,在不用韵的那句(白脚句)也用了韵脚同韵母的仄声字。例如:

山林乌啼月痕移,  云卷风疏竹影低。

清泪丝丝梦中洗,  泉声夜落小楼西。

 这首诗生动活泼,基本面还是不错的。但总有些不适的感觉。这里‘洗’字撞韵就是其中比较明显的一个伤处。‘洗’字一出来,后面的‘西’字就被压住了。读到那里,总会觉得别了一口气。

复韵,意义相同之韵字;──凡意义相同之字,如六麻韵中之“花、葩、华”,七阳韵中之“芳、香”,十一尤韵中之“忧、愁”等字,义皆相同,一诗之中不要重复使用为好。

哑韵,为声调不响亮或意义不明显之韵字;如“东”韵之“忡、懵”等字即是。尽量少用或不用。

僻韵,又称“险韵”或“难韵”,即生僻之字;

连韵,就是相邻的两句押韵句,用了同音字作韵字;

死韵,整句诗的句读重心落在了最后一个韵字上;活韵句读重心落在韵字之前的别的字上;

以上这些要求看似很多难以把握。但初学者不必一步到位,可先注意“出韵、重韵、倒韵、别韵、凑韵、挤韵”这几项要求,待有一定基础了再留意后面的“撞韵、复韵、哑韵、僻韵、连韵、死韵”这些要求。

. 标题中关于用韵的几个称谓。在写作诗词时,选用韵部的背景或依据,常有所谓“分韵、和韵、次韵、用韵、叠韵”等说法,稍作解释。

①分韵——诗友相约赋诗,举定数字为韵,互相分拈,而各人依拈得之韵成诗。分韵大都以人数为定,如四人则取成语,五七人则取古人诗句。

②和韵——和韵又称依韵,即和他人诗,而取其所用之韵。意思为答问而不同韵的叫“和诗”;用同一韵部而用不同韵字的叫“和韵”;用其韵而前后次序不同的叫“用韵”; 且次序完全相同的叫“步韵”(也叫“次韵”)。步韵是最难写的,因为现成的韵脚框住了手足。

③次韵——次韵又称步韵。和人之诗,而依原诗所用之韵并保持先后顺序;

④用韵——用某人之某诗所用之韵为韵;

⑤叠韵——凡写诗重复使用前面的韵,称为叠韵。叠韵重用别人的韵写作;

. 在写作诗词时,副标题常有所谓“随感、偶成、即兴、口占、无题”等说法,也顺便说说。

. 随感——与散文体裁随感的意思差不多。以抒发一时的感想为主题的作品。景物描写往往是次要的,有也是以景寄情。

. 偶成——是说写作的背景比较仓促,可能未及仔细推敲。往往含作者“匆匆草就”的自谦之意。

. 即兴(或“临屏”)——是说在某种场合的即兴之作,也往往含有临场草就,不事雕琢之意。

. 口占——与即兴之作差不多,有临时口头吟诵而得之意。雅士们酒至半酣,豪兴骤起,吟诗对句,多为口占。

. 无题——是说该诗的主题,或者不太集中不便标明;或者出于某种考虑不便点出。

还有一些说法,可能也是约定俗成的,可以在实践中自行体会。

. 在平水韵的有些韵部中的字的读法,与今音普通话的读法相去甚远。经过一段时间的适应,相信你会很快适应的。如果你是南方人,你的方言里有这些读法,那就方便许多了。比如:

上平九佳:

jāi; gāi; hái; xái; gāi; chāi;gāi;yāi;xái;hái;yái

下平五歌

;讹(n)ō;那;阿ō;何;呵 (n)ó;哪;科;哥;歌;鹅(n)ō;娥(n)ō;荷;莎shō;它……

 “下平六麻

zhā xiá;爹diā;爷;车chā;些xiā shá shā shā;奢shā;邪xiá;揶;耶 guā;畲shā;靴xuāchā

一般说来,诗家推荐:

尤、侵韵——较适于表达忧愁情绪;

覃、东、江、阳等韵——较适于表达欢乐、开朗的情绪。

东、真韵——适于写宽平的风格;

支、先韵——适于写细腻的风格;

鱼、歌韵——适于写缠绵的风格;

萧、尤韵——适于写感慨的风格。

这些并不是一定的要求,只供参考。


 
  2017-03-19

10楼 云尔 翰林准  
 

练习17 -2

试以“春”为题,写景物为主的七绝一首,格式不限,但限用平水韵。(如果你是第一次练习写,可以只需注意平仄格律和韵部正确,句意基本顺畅即可,不要求意境内涵如何好。按下列三幅图片中任一幅写。选两图分别各写一首更好。)

481 


 
  2017-03-19

11楼 云尔 翰林准  
 
图482
 
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12楼 云尔 翰林准  
 
图483
 
  2017-03-19

13楼 云尔 翰林准  
 

18课次

9. 诗的字法与句法

任何诗歌都是讲究“字法、句法、章法”的,格律诗篇幅短小,要求用字下语准确、精炼,更应讲究章法、句法、字法。

. 字法。

字法,也就是平常所说的炼字。诗词句中最重要的一个字就是谓语的中心动词谓词。把这个字炼好了,就能起到画龙点睛的作用,正所谓一字千金。著名的推敲典故,就是指这件事。中心动词(谓词)在诗句中叫“字眼”。

五言句的字眼多在第三字,也有在第二字、第五字,或同时在第二、第五字的。一般字眼不用虚字,而用表示动词或形容词的字。字眼用得好,诗句自然生动矫健。

字眼在第三字的,如:

渡头落日,墟里孤烟(王维《辋川闲居赠裴秀才迪》);

鼓角荒塞,星河晓山(杜甫《将晓》)。

字眼在第二字的,如:

丹阳郭,枫赤岸村(王维《送封太守》);

字眼在第五字的,如:

野鹤清晨,山精白日(杜甫《陪郑广文游何将军山林十首》);

字眼在第二及第五字的,如: 

青塞,江白云(王维《送严秀才还蜀》);

孤烟,长落日王维《使至塞上》);

烟光,沙日色(杜甫《后游》);

关河,吴水府(杜甫《第五弟丰独在江左近三四载寂无消息觅使寄此二首》)。

有两点要说明:

1.     一句之中,字眼最多不能超过两个;

2.      一首之中,字眼所在的位置,要有变化。总在一个位置就会使格式僵化死板。如: 
隋堤折柳,倦客登临。去驿迢递,轻舟峻岑。

津堠旧梦,别浦重吟。斜阳冉冉,往事沾襟。
  所有字眼都在同一个位置,就显得很没有变化。

. 句法。

句法包括句式结构和语法修辞的运用。

五言的句法结构一般是23式。221212。如:

帆映丹阳郭,枫攒赤岸村。——221

渡头馀落日,墟里上孤烟。——212

七言的句法结构一般是43式。前段22最为常见,偶有31式的;后段3可为2112,为111亦可。

无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。——2221

心事浩芒连广宇,于无声处听惊雷。——2212

洞庭湖畔烟波淼,鹦鹉洲边雾雨纷。——3121

千般景象红黄紫,百味人生苦辣咸。——22111

整句也有2552式的,甚至还有1331222的句式,不甚多见。

更结三吴连越水,恰如一马过平川。——2212

看飞霞顺山飞去,听噪莺沿路噪来。——1222

近体诗在语法结构上有两个特点,一是可以有省略,二是可以倒装。这在散文中往往是不允许的。

晴川历历汉阳树,荒草萋萋鹦鹉洲。——省略谓语“是”或“有”;

湖水漫游天外鹤,林间暗隐树中蝉。——倒装“鹤漫游……”,“蝉暗隐……”。

此外,写散文常用的隐喻、比拟、拟人、夸张、排比、对偶、反复、设问、反问、引用、对比、借代、反语、顶针、互文等等修辞手法,同样适用于古诗词的创作

单从对偶而言,绝句可以在一、二句,三、四句,甚至同时使用对偶句,但不要求一定用。句中也有使用对偶的情形。如:

一片残荷千点叶,灞桥两岸千条柳。

蜀舸吴船齐着力,残碑堕泪回文锦。

又:

持节西穷万里源,至今黄鹄怨乌孙。

空闻宝马归天厩,不见征人入玉门。

中,皆有句中对。

其它的修辞技巧,可以在自己的创作实践中逐步摸索,这里不一一从详。


 
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14楼 云尔 翰林准  
 

练习18

1. 指出杜甫下二诗的字眼。

江动月移石,溪虚云傍花。乌栖知故道,帆过宿谁家。

江边踏青罢,回首见旌旗。风起春城暮,高楼鼓角悲。

2.写五绝一首,格式不限,但限用平水韵。(如果是初学写,可以只需注意平仄格律和韵部正确,句意基本顺畅即可,不要求意境内涵如何好。可参照下列任一图写(要求把图片附上)

491 




 
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图492
 
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19课次


10. 七绝章法

这一节来说说七绝写作的章法。

⑴.       “起承转合”的通常要求

古人作文,通常讲究按照“起、承、转、合”四个部分来安排。其实今人写散文,比较正规的也大抵是按照这几个部分来布局成篇的。律诗八句,大概每两句为一个部分;绝句四句,大抵一句一个部分。但无论律诗还是绝句,都不是僵死的划分,而是有一定收放的灵活性的。

先说说起承转合的具体要求

起:诗或文章之缘起,也叫“破题”。可以对景兴起,也可比起,或引事起,或因题起。要出言醒目突兀高远,使人印象深刻。

承:承接展开,继续铺陈。或写景,或写意,或书事,用事引证。此联要接破题。要如骊龙之珠,抱而不脱。

转:跳转引申,拓展视角。或写意、写景、书事,用事引证,与承接之意相呼相避。要有变化,要有进递。如疾雷破山,观者惊愕。

合:收合归纳,感悟题结。或推退,或呼应,或警示,或明理,作言简意赅的收尾。如“剡溪”之棹,自去自回,言有尽而意无穷。

一般认为七言绝句的章法,常常是一、二句正说,三、四句转结,但不一定像律诗那样有明显的起承转合四个部分。往往以第三句为主轴,以第四句承接;或以第三句为辅翼,第四句转结的方式来安排。绝句要诗绝意不绝,把联想的空间留给读者,是谓神韵绵远。 

绝句之法,应力求婉曲回环,删芜就简。绝句重心多以第三句或第四句为主轴。破题后的承接,有实接,有虚接。转接之间,开合相关,正反相依,顺逆相应,吐纳自如。前二句固难,亦可平直叙起,从容承之。宛转变化,异峰突起的功夫,全在第三句。若在此转接得好,则第四句如顺流之舟。

下面结合一些实例来体会七绝中,有关章法的运用。

第一类,以第三句为主轴者:

1.前二句或铺陈,或起兴,或议论,第三句以否定词转接:

闲踏春泥着屐来,烟波百曲孝侯台。

柴门径僻少人迹,门外野棠花乱开。

2.前二句说一事,第三句以转折连词承接

不复黄衫舞马床,更无片段荔支筐。

只馀今古青山色,留与诗人吊夕阳。

3.第三句故作假设之辞,第四句答之。

前旌已拂鹿头关,风雨勾留不肯闲。

何处行人最愁绝,潺亭亭下水潺潺。

4. 前二句说今事,第三句追忆畴昔

枫叶萧条水驿空,离居千里怅难同。

十年旧约江南梦,独听寒山半夜钟。

5.前二句说往事,第三句则点明今事

扬子秋残暮雨时,笛声雁影共迷离。

重来三月青山道,一片风帆万柳丝。

6.前二句直述眼前景,第三句以好在、分明、作以作者的评论。

蛮云漏日影凄凄,夹岸萧条红树低。

好在峨眉半轮月,伴人今夜宿清溪。

7.前二句就题直起眼前景、心中情,第三句叙写人事转接,而结句则必由实返虚。

东风作意吹杨柳,绿到芜城第几桥。

欲折一枝寄相忆,隔江残笛雨潇潇。

第二类,以第四句为主轴者:

8.第三句多用时间状语或转折连词、因果连词,第四句用否定词作结

传寿清歌沙嫩箫,红牙紫玉夜相邀。

而今明月空如水,不见青溪长板桥。

9.第四句作诘问,第三句或呼应,或不呼应

嘉陵江上泊舟时,戍鼓初停月上迟。

已听寒潮不成寐,谁家横笛怨龟兹。

10.前三句皆写今事,第四句追忆往昔归结到诗人身上.

日暮东塘正落潮,孤篷泊处雨潇潇。

疏钟夜火寒山寺,记过吴枫第几桥。

11.前三句皆是烘托,结句归结自身,笔力沉雄清健。

长江如练布轻,千里山连建业城。

草长莺啼花满树,江风物过清明。

⑵.       为拓宽思路,我们再举一些其他的实例。

被誉为网络第一女诗人孟依依的几个绝句,我们来看看:

咏玉兰
疑是流云别样裁,——比拟破题;

也无形迹与人猜。——虚承;
不须蜂蝶频频顾,——比拟折转;

只向春风淡淡开。——重点。
丁香五首之四
不顾东风未足嗟,

襟怀独抱淡生涯。
自开自落何曾语?——
前三句烘托;

未必无情是此花。——结句归结合收。
平水秋天的故事三十首之十一尤
我家云外起层楼,——家,破题;

溪泛桃花曲径幽。——环境,承;
美景四时看不足,——转铺垫;

惜无人共此春秋。——主题,合收。

甲申中秋又三首 云微开,须臾见月,复合,作此
娥想是病中身?——意外破题;

枕雾眠云不可询。——景象说明承;
风露终怜相望苦,——转铺垫;

徘徊来照有情人。——主题,合收。
甲申中秋又三首 天欲雨,作此
愁到天凉欲说休,

也堪无月过中秋。——虚承;
不当更作廉纤雨,

知否离人尚倚楼。——点主题结。

后海问荷
依旧长堤十里湖,——实景破题;

重来照影一身孤。——实承;
相偎去岁花都见,——回忆转;

今岁那人在也无?——主题合收。

再随便举几个其他网络诗作者的一些七言绝句来看:

白山雪原:七绝·无题

茫茫叠岭暖流逢,玉色悄然无影踪。

沟壑何来春水闹,雪融情泣泪淙淙。

诗酒茶:七绝·思乡
秋风起处怕登楼,路远思乡夜夜愁。
莫怪老夫书信懒,怡情网络正绸缪。

晓轩:七绝·晚霞

落日情留七彩霞,裁成月姊出巡纱。
嫦娥一笑抛将去,素裹银装不喜奢。

·新月

寂寞嫦娥展凤眸,清光有怨看神洲。
梦中常饮家乡水,恰似江中一叶舟。

江小海:七绝·相思

深秋抱枕或生寒,菊自悠然水自湍。
独我风销人寂后,任由红烛泪流干。

云山遐迩:七绝·红叶(一)

醉饮秋风各自斓,淋漓酣畅半酡颜。

何须裁取云霓色,初嫁羞颜少妇娴。

·七绝 诗会余兴 荷蕊

应是蜂儿远去时,潸然泪下损柔肢。

多情已在连心处,此地明年再话私?

以上这些未作注析,不妨自己比照分析。


 
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⑴.       关于绝句章法的其他法则。

许多诗家根据自己的体会,总结归纳出了不同的绝句写作章法。

例如,有人总结了《绝句布局八法》:

第一就是我们已经叙述过的“起承转合”法;

二、并列法;

三、承接并列合用法;

四、对比法;

五、先景(事)后议法;

六、先议后景(事)法;

七、末句的寓情于景法;

八、倒叙突出重点法。

此外还有清人王士祯总结的《渔洋绝句十二法》(可以自己去搜索得到)更为仔细,此处不详。

还有今人冯振归纳的《七言绝句作法举隅》的五十六法(可以自己去搜索得到),也很有特色,此处亦不详。(本人有写作实例询即示。)

正如八法末段所说:“以上八法是绝句的主要布局法。当然,以上八法,还不能包括无遗。例如李白的《越中览古》:

越王勾践破吴归,义士还家尽锦衣,

宫女如花满春殿,只今惟有鹧鸪飞。

此诗前三句一意顺承而下,末句陡转而结,就超出以上八法了。又如窦巩的《难游感兴》:

伤心欲问前朝事,唯见江流去不回。

日暮东风春草绿,鹧鸪飞上越王台。

此诗首句起,次句既承又转,三四句一气直下,以显出作意。

可见,诗的布局法不是死的,要灵活运用。深入生活的有功力的诗人,由于平时多吟诗,多写诗,多揣摩诗,日就月将,灵感来时,缘情构思,缘思措辞,佳句飞至,下笔如有神,开阖呼应,自称章法,此所谓‘天才出于勤奋’,‘功到自然成’也。“

⑵.       题图绝句的实践。

古人就有给图题诗的传统,以七绝尤多。其实有了图片的提示,再来按图构思会更容易一些。以图为题创作也是诗词群常进行的活动。

例如迎春花一组:迎春花写意


 
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图532
 
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图533
 
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满怀掬尽示金黄,悦对人间展盛妆。

我近卿卿卿近我,欢愉不负好春光。

第一句特写第一图;第二句描绘花群;第三、四句结合最后一图转合。既把“迎春”之意表达,又有图片上的寄意。

如桃花一组:桃花写意


 
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图542
 
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图543
 
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去年春早约东篱,灿若云霞只恐迟。

已是花鲜花已盛,尔卿安在费猜疑。

第一句既是写桃花如期开放,也是写人的约会;第二句写花群景象;第三、四句紧扣第三图,并且返照第一句,形成完整的意象。



练习19 -1

1. 文中七首未分析的七绝,试自选三首进行章法分析。

2. 自命题写七绝一首。要求:

. 从景物描写开始,转接到人生感悟;

. 尽量注意字法、句法和章法练习。

建议写这个主题:“菊花在寒风中凋谢”,按下面句意造句:(韵部格式自选)

第一句:菊花在寒风中瑟瑟发抖;

第二句:她曾在微风中绽放却一时凋谢了。

第三句:尽管他们都柔情万种;

第四句:最后还是不忍离别(风儿好像也在哭泣)。


 
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24楼 云尔 翰林准  
 

11. 五绝章法

五言绝句,区区20个字,更显短小。要展现丰富的内容,实属不易,许多诗家都说更难把握。

如果比照七绝写作,只考虑词藻工丽,就会显得太单薄纤弱。所以一些方家(行家)主张五绝须下语古拙,或采用问答体,或通首比兴,婉而多讽。

例如陶弘景:诏问山中何所有赋诗以答
山中何所有?岭上多白云。

只可自怡悦,不堪持赠君。
  这首诗是作者写来答齐高帝的,其意是在说,山中隐逸生活之佳处,只能自己怡悦,与世俗之人是没有办法讲的。写得深婉多讽,极耐寻绎。又如:

王之涣:五绝·登鹳雀楼
白日依山尽,黄河入海流。
欲穷千里目,更上一层楼。

孟浩然:五绝·宿建德江:

移舟泊烟渚,日暮客愁新。

野旷天低树,江清月近人。

李白:五绝·夜宿山寺:
危楼高百尺,手可摘星辰。

不敢高声语,恐惊天上人。

杜甫:五绝·八阵图:
功盖三分国,名成八阵图。
江流石不转,遗恨失吞吴。

不过这是进一步的要求,非初学之者所能企及。初学五绝写作,仍只须“文字流畅,立意隽永,转折自如,余味萦长”即可。

我们来看一些网友的作品。

善解人意:五绝·桃花:

昨夜东风过,频添几缕春。

桃花能解意,弄叶掩羞唇。

孟依依: 五绝 * 梅:
相思为春苦,早发岁寒时。
一树伤心事,东风总不知。

·临屏咏熊猫七首之五
何若君忧甚?君忧体尚宽。
我忧惟瘦骨,强自正衣冠。

小叩冰轮:问柳

 风清明月光,冷圃柳枝霜。

一叶为谁瘦,千丝何故长?

·

独挽西风醉,吟红一树秋。
多情山似火,入水满江羞。

·别思

别目牵山远,离声带水长。

不知三界外,可是月家乡?

·无题

野菊沾秋露,清香入酒盅。

饮时须对月,月在小桥东。

湘子:五绝四之三

久离桑梓地,山远绕轻烟。

一读嘘寒信,秋风落两肩。

墨菡:五绝·清风笑我痴:

逍遥煮酒时,偏惹月相思。

一别青衫瘦,潸然泪自知。

云山遐迩:五绝·残荷:

风雨千番后,弱波数梗间。

新芳何处绽?墨绿半为艰。

·荷塘清韵:
云水两相融,偕蜓共舞风。
花羞藏荫里,笑靥漾涟中。

我们都能从中受到启发,发现一些可供借鉴之处。

练习19

1. 文中挑三则分析五绝章法。

2. 写五绝一首,尽量注意章法。


 
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20课次

12. 绝句写作入门

这一节我们来进一步学着自己写绝句。

一些朋友说写诗不知从何下手。头脑中空空的,不知如何着笔。

其实,写诗跟写散文一样,都是首先构思然后下笔的。决不是想起一个字、词,就写下一个字、词,再想下一个字、词。这种凌乱的字、词堆积,绝不能成为好诗,甚至连好的文章也不会是的。

如何构思呢?首先是立题,即确立主题。有了题目,就根据题示的景象进行形象思维。初时,如果有了已经提供的图像作为参照,可能要更方便一些。如果没有,就要靠自己发挥想象,根据自己的生活阅历,在头脑中建立一个图像空间来进行演绎。直到有了一个明晰的思路,有了思维逻辑的推演,再来搜寻表达的文词、句式和篇章。这样,“文词、句式和篇章”就不是无本之木、无源之水了。先有了意境构思,就不愁缺乏词语了。大家千万不要本末倒置,先找词语,再凑意境,那很可能会误入歧途的。

可能有人会说,自己的经验是偶有佳词妙句,因而成了好诗的。不错,偶受一词一句的启发,因而有了好意境是可能的,也是好的。但那也仍是要有了好的意境才能成篇全诗的。何况这是有了一定诗思基础,能够举一反三、开拓联想之后的结果。

我们来举一个例子。例如要以“雨诗写意”为例,来写一首绝句。

初学写绝句,可能会有下面这样三个阶段。

1. 就字面提供的意境来成诗。

细雨如丝舞,平湖点点圈。

如诗千万句,到底不留痕。

这是仄起首句反仄式的五绝,合律,韵合上平十三元。不仅“雨、诗”二字都出现在了诗中,而且是直叙景象,缺少诗意,没有可回味的余韵。起步纵是好,终显稚嫩。

2. 总结上面这种稚嫩的直叙写作方式,可能就能进到第二个阶段。如这样写:

静听花间细细声,泉流有据可兼程。

清心索句为嘉颂,万语千言只觉轻。

这首是仄起首句入韵的七绝,合律,韵合下平八庚。这一首比前一首显然有了进步。前两句是通过花间声和泉流间接描写“雨”的;后两句虽写“诗”,也还是歌颂雨,使浑然一体,而不脱节。诗的可读性大为增加。但缺点是没什么新的好的创意,还是显得平庸了些。

3. 进一步琢磨,提高诗思灵感之后,可以更多地开拓思路。例如这样写:

凭窗寞对久闻之,外青荷溅玉时。

挥洒倾心成好句,新篇巧织寄相思。

这是一首平起首句入韵的七绝,合律,韵合上平四支。“诗贵情”,这一首有了境界的一定提升。或者这样写:

真情不掩总姗姗,润物无声自有端。

心曲何由人赞颂,千篇接续可成澜。

这也是一首平起首句入韵的七绝,合律,韵合上平十四寒。第二句化用了“润物细无声”,是一大亮点。而且“可成澜”照应主题“雨”也甚妙。

其实,展开思路之后,你会发现同一个题目有无限可能的发挥空间。

“诗贵神,诗贵睛。”

诗的“神”即灵魂来自一个好的立意。好立意既可以是社会的正能量,也可以是自己的独特的思绪或一定要表达的心理,哪怕不是十分积极但却十分丰富的情感。绝不能“无事”就下笔,“下笔千言离题万里”是要忌讳的。许多人的诗词不能紧扣主题是一通病。

有诗家总结说网络诗词一个最大的毛病就是“无事”。

有人说本来就无事那怎么办?

——把自己摆到你要营造的氛围中去,想想自然就“有事”了。没有神韵只是平铺直述地从景到景的描写,不会给人留下深刻印象,就不是好诗。有神就要有“睛”,即点睛之笔。

昨夜春雨声淅淅,松涛隐隐自摇曳。
可怜娇樱不胜摧,落红遍地谁人惜。

这首绝句中的“惜”就是字眼,是全诗的“睛”。有此“睛”,全诗就活了:春雨使得“落红遍地”,“谁人”来珍“惜”呢?松树在那儿“摇曳”是代我在表示可惜吧!对春雨的微嗔,显露了作者对青春的留恋。

来看网友写的这首七绝,题目是“昨日重阳过”:

重阳于昨日,念远且凭栏。
风住云遮月,单衫夜已寒。

你能不能分析这首五绝有啥缺陷呢?

现在小结一下,一般写作绝句的步骤:

1.                立意。先确定写作的意境,包括主题思想、景物素材、引申范畴等;

2.                有没有预先已得的佳句、佳联或好的警语词组等,作为嵌入内容的意向。若有,以此初定五言还是七言,若是带韵的一句的话,也就有了韵部的指向;

3.                前项若有,以此句的位置可确定平起还是仄起。若没有,须按预定意境以的要求来设计第一句,从而确定平起仄起,以及首句是否入韵。若是首句平尾,也就提示了所需的韵部;

4.                按照已有的平尾韵句,查找可用的韵字范围,完善其它句,包括仄尾的第三句;

5.                修改各句,包括平仄格律,用韵对否,韵字与其他字衔接谐否,意境的铺陈是否得当,章法结构是否合适,吟诵是否流畅等;

6.                修改后仍不满意时,以此为参照再重新确定言数、体式、韵部等,直到满意为止。

练习20

以下列任一意境题目,作五、七言绝句各一首,体式不限,但两首都要写同一对象。(要求用平水韵的韵部,不要求有对仗句)。

梅,兰,竹,菊,柳,松,桂,荷。


 
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26楼 云尔 翰林准  
 

21课次

13. 七律格式

   七言律诗:

1)平起式:

.首句入韵式:

││―#0 1 100

│――││1 00 110

――││, 1 #0 011

││―#0 1 100

│――│, #0 1 001

│――││1 00 110

――││, 1 #0 011

││―#0 1 100

.首句反仄式:

│――│,  #0 1 001

│――││  1 00 110

――││,  1 #0 011

││―  #0 1 100

│――│,  #0 1 001

│――││  1 00 110

――││,  1 #0 011

││―   #0 1 100

   2.仄起式:

.首句入韵式:

│――││  1 00 110

││―  #0 1 100

│――│,  #0 1 001

│――││  1 00 110

――││,  1 #0 011

││―  #0 1 100

│――│,  #0 1 001

│――││  1 00 110

        首句反仄式:

――││,  1 #0 011

││―。   #0 1 100

│――│,   #0 1 001

│――││   1 00 110

――││,   1 #0 011

││―   #0 1 100

│――│,   #0 1 001

│――││。   1 00 110

显而易见,都是两个绝句谱式的组合。

练习21

1. 为下面二则七律写平仄谱。

张卫国:善:

助人解困二眉舒,一念为怀伴起居。

宁舍身边贪恋物,肯将域外济寒庐。

步行正道苍天佑,腹隐弥陀祟恶祛。

普渡慈航摇远楫,何惭厨下食无鱼!

嘉禾:  

美丽人生歌不尽,那来闲语惹闲愁。

偶逢老友伤前事,聊写诗章忆旧游。

飞逝青春成绮梦,长存真爱共清讴。

感君怀义多情慰,一展笑颜驱晚秋。”

2.学写七律,必须用到七言对偶句。可先练习一下七言对句。

出句为:

花香鸟语风推浪;家贫不弃褴衣味;

莫说江湖归去雁;已无风雨驻心间;

香韵犹存古渡头。


 
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27楼 云尔 翰林准  
 

22课次

14. 五律格式

五言律诗(五律)的格式:

1)平起式:

.首句入韵式:

――││  00 110

││― 1 100

│――│,  1 001

――││ 00 110

――││,  #0 011

││―  1 100

│――│,  1 001

――││ 00 110

.首句反仄式:

――││,  #0 011

││―  1 100

│――│,  1 001

――││  00 110

――││,  #0 011

││―  1 100

│――│,  1 001

――││。  00  110

   2.仄起式:

.首句入韵式:

││―  1 100

――││  00 110

――││,  #0 011

││―  1 100

│――│,  1 001

――││  00 110

――││,  #0 011

││―  1 100

.首句反仄式:

│――│,  1 001

――││  00 110

――││,  #0 011

││―  1 100

│――│,  1 001

――││  00 110

――││,  #0 011

││―  1 100

显然,也都是两个绝句谱式的组合。

练习22

1. 为下面的两则五律写平仄谱:

居卜岩阿处,篱防险壑边。影偕红叶舞,醉共白云眠。
煮雪燃诗稿,乘风叠纸鸢。经年山事乐,不与外人传。

无客衡门访,何妨径覆苔。移花邀蝶至,剖竹引泉来。
书枕眠三昧,樽倾梦九陔。南窗虚掩设,总被月推开。

2.学写五律,必须用到五言对偶句。可先练习一下五言对句。

出句为:

近水先知月;楼高风月近;

佳期空梦冷;一篱淡菊风;

夜色总无言。


 
  2017-03-19

28楼 云尔 翰林准  
 

23课次

15. 律诗写作要略

写一篇合格的律诗应有三方面的基本要求:

1.     格律要求;

2.     结构层次要求;(章法)

3.     创作风格。

这一节先说第一条。后两条下面再说。

第一条:格律要求。

. 各句的平仄要求,已如前面所列。

有一点要说明:因为首字都是可平可仄的,为了声韵富于变化,有人建议尽量不要出现连续三句以上的第一字都是平声。出现了就叫做“平头”,会是一种声病。但古人作品亦多有出现者,今人能注意更好,似不必苛求。

. 八句共四联,依次叫做:首联、颌联、颈联和尾联。各联对仗与否的要求是:

第一、二句为首联,不要求对仗;

第三、四句为颌联,要求对仗;

第五、六句为颈联,要求对仗;

第七、八句为尾联,不要求对仗。

说明:“首联、尾联不要求对仗”,中二联要对仗,这是常规。但也有对仗联移到首联或尾联的。移到首联的叫“偷春体”。

. 叶韵的要求有两种:

首句不入韵式:第二、四、六、八句叶韵;

首句入韵式:第一、二、四、六、八句叶韵;

叶韵有叶新韵和平水韵两种,已述。

. 关于粘连。

律诗除了对仗,还有“粘连”的规则。

粘连,就是“平粘平,仄粘仄”。其要求是:

后联上句第二字的平仄要跟前联下句第二字的平仄相一致。

具体说来,要使第三句跟第二句相粘,第五句跟第四句相粘,第七句跟第六句相粘。例如

毛泽东 “长征”

红军不怕还征难,万水千山只等闲。
五岭逶迤腾细浪,乌蒙磅礴走泥丸。
金沙水拍云崖暖,大渡桥横铁索寒。
更喜岷山千里雪,三军过后尽开颜。

第二句“水”字仄声,第三句“岭”字跟着也是仄声;第四句“蒙”字平声,第五句“沙”字跟着也是平声;第六句“渡”字仄声,第七句“喜”字跟着也是仄声。可见粘得很规则。
  粘连与对仗的作用,是使声调多样化。如果不“对”,上下两句的平仄雷同;如果不“粘”,前后两联的平仄发生雷同。
  熟悉了“粘对”,只要知道了第一句的平仄,全篇的平仄就能由此推演出来。这为背诵整首的格律提供了依据。

违反了“粘”的规则,叫做“失粘”;违反了“对”的规则,叫做“失对”。一般来说,名家名作失粘的情形非常罕见。至于失对,就更是诗家们所力避的了。

另外. 偷春体 律诗之一体。凡起联对仗,而次联不对者,谓之“偷春体”,言如梅花之先春而开。如李白的《送友人》:

青山横北郭,白水绕东城。(对仗)

此地一为别,孤篷万里征。(不对仗)

浮云游子意,落日故人情。

挥手自兹去,萧萧班马鸣。

杜甫《一百五日夜对月》诗:

无家对寒食,有泪如金波。(对仗)

斫却月中桂,清光应更多。(不对仗)

仳离放红蕊,想象颦青蛾。

牛女漫愁思,秋期犹渡河。

参见[]魏庆之《诗人玉屑.诗体下.偷春体》。

思考题:思考什么是律诗的粘、对,三平头、三仄尾,孤平等概念。

   

练习23:绝句练习4-14没做完的,继续补做。


 
  2017-03-19

29楼 云尔 翰林准  
 

24课次

16. 七律示例

1718 两节拟多展示一些古今律诗作品,希望给大家多一些律诗印象,为自己写作律诗打下基础。

作为范例,先举例几首古人作。
李商隐: “筹笔驿”  (六鱼)
 
 猿鸟犹疑畏简书,风云常为护储胥。
  徒令上将挥神笔,终见降王走传车。
  管乐有才元不忝,关张无命欲何如?
  他年锦里经祠庙,梁父吟成恨有馀。
  
白居易: “钱塘湖春行” (八齐)
 
 孤山寺北古亭西,水面初平云脚低。
  几处早莺争暖树?谁家新燕啄春泥?
  乱花渐欲迷人眼,浅草
能没马蹄。
  最爱湖东行不足,绿杨阴里白沙堤。
  
于谦: “咏煤炭”   (十二侵)
  
凿开混沌得乌金,藏蓄阳和意最深。
  爝火燃回春浩浩,洪炉照破夜沉沉。
  鼎彝元赖生成力,铁石犹存死后心。
  但愿苍生俱饱暖,不辞辛苦出山林。
  古人惯例,五律多数首句反仄;七律多数首句入韵。由于首句押韵否比较灵活,所以首句的韵脚也可以不太严格,用邻韵也行。如:
  林逋:  “山园小梅”
  
众芳摇落独暄妍,占尽风情向小园。
  疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。
  霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合断魂。
  幸有微吟可相狎,不须檀板共金樽。

(妍:“一 先”; 园、昏、魂、尊:“十三 元”)
  这种首句用邻韵的情况,在王维、李白、杜甫等盛唐诗人的律诗里少见。

再介绍几首今近人作品。

鲁迅  惯于长夜过春时
惯于长夜过春时,挈妇将雏鬓有丝。

梦里依稀慈母泪,城头变幻大王旗。

忍看朋辈成新鬼,怒向刀丛觅小诗。

吟罢低眉无写处,月光如水照缁衣。

又自嘲
运交华盖欲何求?未敢翻身已碰头。

破帽遮颜过闹市,漏船载酒泛中流。

横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛。

躲进小楼成一统,管他冬夏与春秋。

郁达夫

梧桐一叶海天秋,戎马江关客自愁。

五载干戈初定局,几人旗鼓又争侯。

须知国破家无寄,岂有舟沉橹独浮。

旧事山殷鉴在,诸公努力救神州。

毛泽东  七律·人民解放军占领南京
钟山风雨起苍黄,百万雄师过大江。
虎踞龙盘今胜昔,天翻地覆慨而慷。
宜将剩勇追穷寇,不可沽名学霸王。
天若有情天亦老,人间正道是沧桑。

又冬云
雪压冬云白絮飞, 万花纷谢一时稀。
高天滚滚寒流急, 大地微微暖气吹。
独有英雄驱虎豹, 更无豪杰怕熊罴。
梅花欢喜漫天雪, 冻死苍蝇未足奇。
于右任  基隆道中

云兴沧海万山低,港口阴晴更不齐。
百世流传三尺剑,万家辛苦一张犁。
鸡鸣故国天将晓,春到穷檐路不迷。
宿愿犹存寻好句,希夷大笑石桥西。

另外介绍几首网友作品。

张卫国

人生苦短路何同?富掷千金落魄穷。

蜓蝶无由纷上下,日云不定各西东。

红罗帐暖鸳鸯梦,紫禁城高刀剑风。

安泰奔波康健体,腹存一粟始称雄。

徐晋如 【秋兴(八首选一)】
带叶红菱逐水生,野塘寒柳碍人行。

淹留过午翻恨,聒噪盈途虫浪鸣。

入洛才情自蹇,临湘太傅愤难平。

功参造化今谁者,肆意狂徒窃老彭。

【剧怜】
剧怜思想误苍生,民主人权说未能。

漫道兴亡天作孽,从来政治鬼吹灯。

清谈夷甫悲难诉,歌舞莱公意可凭。

转念前朝余涕泗,当时只合脑如冰。

西泠风月【生日有思】

庆筵把酒故情真,莫问生涯几度春?
人寿又添一岁老,风华犹感四时新。
纷繁往昔烟云散,淡泊如今夙志存。
看取前园梅竹傍,历经风雪更精神。

天边树若荠 【观落菊感怀】

摇落疏枝簇簇哀,南山归去忍相陪。
霜风冷浸谁家院,玉质香消何处杯。
梦断空留秋寂寞,更深独对月徘徊。
陶公不是怜花客,徒见悠然作赋才。

最后再介绍几首敝人之作,供参考。

1)平起首句入韵式:

  
柔情万种醉风痴,我我卿卿诉相知。

春点鹅眉生百媚,日筛霞影弄千姿。

清流滴翠伊人泪,游韵成吟婉仕诗。

但欲因之枝下梦,留连却恐不堪时。

  平生快意
平生快意甚归同,检点些微事几宗。

冬日和春日雨,渴时豪饮热时风。

苦心得句呕心对,新友开颜挚友从。

倘是环游能四海,斯身一似傲苍穹。

2)平起首句反仄式:

  乡情

鱼鸿不继疏离久,久背家山再见难。

旧事揪心心已木,陈檐入梦梦非残。

云凝化澍神方定,叶落归根魄始安。

若谓乡情能淡忘,三湘水断洞庭干。

  小区春象
暮春四月晴方好,万物葳蕤竞翠中。

桂冠樟衣曾借紫,玫裙牡袖正偷红。

媪翁踊跃都争早,坪场熹微总未空。

应使闲情增逸致,铺陈锐气少年同。

3 仄起首句入韵式; 

菊花  借《红楼梦》原韵
半倚风寒半挤门,灵英羞煞紫花盆。

偷来霞彩重重色,借得苍穹缕缕魂。

有意妆摹枫滴泪,无心枝断月遗痕。

蟾宫但莫幽情诉,未晓休嗔景尚昏。 

 修史小记
数月枯心苦剪裁,繁文一摞止书台。

陈年旧记修文至,逸事新翻入史来。

笔路千巡盈户进,思途万辙挤门开。

姑为创业成新曲,更遣浓情自襟怀。
(4) 仄起首句反仄式:

  自嘱

形自赳赳魂自擞,还须髓里忌幽愁。

堆泥是岗能托塔,汇露为渠岂载舟?

倨傲无非呷好酒,窝囊抑且踞高楼。

时失我趁绝飞愿,此去唯余一小谋。

辅导:

律诗的八句每两句一联,共四联应当按照“起、承、转、合”的结构层次来安排,有一个逐联递进的要求。而许多不谙此道的初学者,往往忽视这种要求,只简单地进行平铺直叙。使得律诗失去了通常文学作品的跌宕起伏,渐进高潮,再收点主题的生动节奏。而陷入平淡无味的“推排”板式之中。可以举一首如下的例子:

山游.
山间台地住村阿,绿竹丹枫密隐罗。

坎路花鲜迎客进,高林鸟噪滞人挪。

危崖松动风鸣曲,幽壑泉流水唱歌。

远近丘峦成画卷,夕阳映我越沟坡。
    (此诗合律。韵叶“下平五歌”。

    此诗的四联几乎看不出递进层次的变化,因此显得十分呆板。像这种记游性质的七律顶多只能将第二、三联两组对仗句用作景物描写,而第四联一定要用以合收,记述此游的感想或总结,点明主题,才较规范。例如这样修改似要好一些:

山游.
山游几转见村阿,是景如屏入眼多。

坎路花鲜迎客进,高林鸟噪滞人挪。

危崖松动风鸣曲,幽壑泉流水唱歌。

喜有斯缘融画卷,凭留雅兴在高坡。

我们以《红楼梦》第四十八回、第四十九回中香菱学做诗所写的三首“咏月”七律诗来做一点解说。她写的第一首七律诗是:

月桂中天夜色寒,清光皎皎影团团。

诗人助兴常思玩,野客添愁不忍观。

翡翠楼边悬玉镜,珍珠帘外挂冰盘。

良宵何用烧银烛,晴彩辉煌映画栏。”

此诗虽然比较幼稚,却是初学者常会写成这样的。(甚至可以说,有些初学者能写成这样,也还不错呢!)许多人恐怕不会以为有多么不好。其实,按照写诗的真正要求,它的思路不开阔,用语不含蓄;堆砌词藻,凑泊成诗,通篇只说月亮很亮。除了浅陋,还多少有些俗气。难怪黛玉说“措词不雅;……”

第二首:

非银非水映窗寒,试看晴空护玉盘。

淡淡梅花香欲染,丝丝柳带露初干。

只疑残粉涂金砌,恍若轻霜抹玉栏。

梦醒西楼人迹绝,余容犹可隔帘看。”

此诗能够以花香、夜露来烘托;但过于穿凿,也就是说比附过于生硬,没有寄情寓兴。因此诗味还是浅,“俗”的痕迹还是存在。香菱又写了第三首:

精华欲掩料应难,影自涓涓魄自寒。

一片砧敲千里白,半轮鸡唱五更残。

绿蓑江上秋闻笛,红袖楼头夜倚栏。

博得嫦娥应借问,何缘不使永团圆?”

此诗面目大变!首句起得很有势头,恰是一轮皓月破云而出,精华难掩。暗将自己的才华终难埋没含蓄地传出。第二句及含自我身世的写照,顾影自怜,而觉寂寞。颔联、颈联从抒发内心幽怨到拓展境界,情景并出,为尾联做好了铺垫。结句将作者的感喟推给同样寂寞的嫦娥,诗意曲折,又紧扣咏月诗题。“团圆”将月与人合咏,自然双关,余韵悠长。诗之雅,莫过如是!所以黛玉等众人都说好。

练习24-1

1. 试分析下面七律的韵部。

仞之 因菊花茶叹菊花:“伶俜娇女卧篱边,独倚黄昏暗怅然。轻叹妙龄身未老,哀嗟花季命先湮。谁怜玉魄亡杯底?岂管冰姿葬水间!髓尽颜消抛院外,香魂缕缕荡云天。”

2. 试模仿此节中引用的任一首诗,写七律一首。

建议:有一定基础的,可以挑某一首,即可和韵、和诗,也可用(其)韵、步韵(次韵)(详见第7节写诗要略);

初次学写的,可以完全模仿某一首,意境也可以借用,韵部也可以是同一韵部的字(步韵、用韵均可)。


 
  2017-03-20

30楼 云尔 翰林准  
 

17. 五律示例

下面再介绍一些五律实例。先以名家作品列之。

1)平起首句入韵式:

王维 使至塞上
单车欲问边,属国过居延。征蓬出汉塞,归雁入胡天。
大漠孤烟直,长河落日圆。萧关逢候骑,都护在燕然。

2)平起首句反仄式:

王维 山居秋暝
空山新雨后,天气晚来秋。明月松间照,清泉石上流。
竹喧归浣女,蓬动下渔舟。随意春芳歇,王孙自可留。

3 仄起首句入韵式; 

杜甫
戍鼓断人行,边秋一雁声。露从今夜白,月是故乡明。
有弟皆分散,无家问死生。寄书长不达,况乃未休兵。

(4) 仄起首句反仄式:

杜甫 春望
国破山河在,城春草木深。感时花溅泪,恨别鸟惊心。
烽火连三月,家书抵万金。白头
更短,浑欲不胜簪。

陈子昂: “送魏大将军”  (一东)

匈奴犹未灭,魏绛复从戎。怅别三河道,言追六郡雄。
雁山横代北,狐塞接云中。欠使燕然上,惟留汉将功。
李益: “喜见外弟又言别”  (二冬)
十年离乱后,长大一相逢。问姓惊初见,称名忆旧容。
别来沧海事,语罢暮天钟。明日巴陵道,秋山又几重?
王维: “终南山”  (七虞)
太乙近天都,连山到海隅。白云回望合,青霭入看无。
分野中
变,阴晴众壑殊。欲投人外宿,隔水问樵夫。

杜甫: “月夜忆舍弟”  (八
戍鼓断人行,边秋一雁声。露从今夜白,月是故乡明。
有弟皆分散,无家问死生。寄书长不达,况乃未休兵!
王维: “送赵都督赴代州” (九青)
天官动将星,汉地柳条青。万里鸣刁斗,三军出井陉。
忘身辞凤阙,报国取龙庭。岂学书生辈,窗间老一经!

再录几首今人的作品。

孟依依的:

见病木
东风迁令节,万物易新姿。恩泽有疏漏,墙隅见病畸。
谁生积阴地,能发向阳枝?到此悲同命,潸然不自持。

秋夜
白露蝉音咽,寒塘雁影过。秋来明月少,夜静雨声多。
看树飘落叶,听风鸣佩珂。长河幽思冷,织女亦停梭。
杨柳
杨柳不堪折,赠之明月珠。伤今人异地,羡尔雁同途。
已自心中有,如何命里无?俱成萧索事,叶落满皇都。
模拟一下落魄文人的悲惨生活
藿食庙堂远,茅庐五柳西。斯文典将尽,时运待犹迷。
笔秃无奇赋,家贫有悍妻。鸣鸡催国士,牛死早扶犁。

杨花
风起便无家,谁怜一树花。旋生旋寂灭,忽坠忽斜。
安得美人悦?徒劳游子嗟。身能洁如雪,终是委泥沙。
上网三年感怀有寄
彼网双丝结,青春白发催。我来犹一瞬,花谢已三回。
词客身先倦,弦歌意未灰。登楼望吴越,大雨满天雷。
江南行七首之忆江南
兰蕙风吹面,醺然意半酣。一春桃灼灼,十里柳毵毵。
花事剩有几?东君留再三。归帆浦江上,即日忆江南。
二十九日午后坐香山雕刻时光咖啡馆(词韵)
庭阴隔残暑,西面可看山。客倦如猫懒,云堆似我闲。
自无留恋者,合习小乘禅。忽忆年来事,悲欢一瞬间。

别语
临歧为别语,未语泪先倾。百日一辞网,三年九易名。
才宜闲咏絮,诗奈苦耽情。更累终宵梦,山程复水程。
与人同祝巧巧生辰
韶华何足珍,一岁一逢春。太古花之魅,三生石上人。
真疑居阆苑,未许逐芳尘。自是忘情者,双蛾为底颦?
代钓者答观者
前日见人钓,似初学,频频举竿,皆草。一东北人过而呼:“这家伙,哗哗的上草!”余莞尔,代钓者赋此以答。
来坐春风里,一竿小渠。鬓沾花瓣雨,堤过丽人车。
莫讶俱为草,所求安在鱼?斜阳知可钓,向我落徐徐。
十五日黄昏游灞桥
灞水几时涸,千年我到迟。风流祖筵尽,胜迹乱蝉知。
道古车何疾,桥新柳自垂。依然有离别,只是不传诗。
注:灞河水枯,明清桥已拆毁,隋唐桥遗址已破坏,跨河起新桥。
十二日游樱桃沟
此谷真宜退,崖危自抱关。野桥低架水,薄雾远藏山。
精舍何年废,仙人不一还。清游值秋雨,石滑愈难攀。
注:孙承泽辞官退隐樱桃沟,名之退谷。
十二日与惠通居士坐樱桃沟茶社
山行微阻雨,小坐亦因缘。辩久相摧屈,言深转默然。
风过黄散叶,茶沸碧煎泉。我去野狐集,高台续说禅。
二月十四日寄
从教捉纤手,置子掌中温。岁月连翩去,悲欢点滴存。
万般惟记好,一种永怀恩。欲报凭何物?玫瑰未足论。
木佩佩  无题

西风吹落叶,游子易知秋。天远鸿声断,江清月影浮。

鬓霜愁对镜,情满怯登楼。纵有千樽醑,难消万里愁。

龙文鸳侣  晨起同高阳步韩泗桥所见

燕身轻贴地,似欲与人依。惧尔炎凉态,如何上下飞?

高城风袅袅,远水气微微。须待日斜后,长戈或可挥。

敝人作  紫薇花:

雨霁竞相寻,怡园紫雾阴。姿颜撩客眼,气韵映人襟。

着意情山近,含情意海深。凝神成此律,不尽我倾心。

又无题

曙色催人早,晨光适舞腰。迎来风雨剑,避过火龙镳

意盛诗思美,神娴墨韵。秋临收所执,再会梦中桥。

又梦

梦里腾云去,长街莫可寻。风神前引路,日影后成阴。

云路吹时雨,天庭袅素琴。相询千百事,听我小诗吟。

练习24-2

1. 试分析下面五律的韵部。

我意远红尘,结庐在野林。春耕三月雨,夏种一溪云。煮酒斟梅影,品茶约梦魂。闲来勤笔墨,山水入诗文。

2. 试模仿此节中引用的任一首诗,写五律一首。

建议:有一定基础的,可以挑某一首,即可和韵、和诗,也可用(其)韵、步韵(次韵)(详见第7节写诗要略);

初次学写的,可以完全模仿某一首,意境也可以借用,韵部也可以是同一韵部的字(步韵、用韵均可)。


 
  2017-03-20

31楼 云尔 翰林准  
 

25课次

18. 律诗的章法、句法与字法

绝句部分谈过诗的章法、句法和字法。此处再结合律诗的特点,进一步做些补充。

(一). 章法

章法是指诗的结构层次。

律诗的四联结构应按照“启、承、转、合”四个层次来安排。各有要求:“启、承、转、合”的概念。前面绝句部分大致说过,但是绝句只有四句,往往不能明显地体现出来,有些部分常常可以省略和合并。而对于律诗,往往能够比较明晰地展现。因此着重说说。

“启”:首联,通常要“破题”或“点题”,引出全篇。有人说,“启”,或对景兴起,或比起,或引事起,或题起。要突兀高远,如狂风卷浪,势欲滔天。方能展现通篇之气势。

“承”:颔联,通常是写意,或写景,或书事。此联要接“启”破题拓开,或书景状物,尽可能展现画面和场景。有人说要如骊龙之珠,抱而不脱。

“转”:颈联,通常是联想延展,用事引证,旁及提升,自然转折。与颔联之意相应相避,又有变化。有人说应如疾雷破山,观者惊愕。

“合”:尾联,通常是归纳总结,呼应题旨。或开一步,或缴前联之意,或借事,放一句作散场。有人说如剡溪之棹,自去自回,言有尽而意无穷。

行家说,五言律诗、七言律诗,句语组法有别,意绪适宜亦殊,然成诗法律则一。

起句先须阔占地步,要高远,不可苟且。

中间两联,句法或四字顿截,或两字顿截,须要血脉贯通,音韵相应,对偶相停,上下匀称。有两句书一意者,也有各书一意者。若上联已共意,则下联须各意。前联既咏状,后联须言事。两联最忌同构(即句法结构完全相同)。颈联转达意要变化,须多下实字。字实则自然响亮,句法矫健。

尾联要能开一步,别运新意作结。然也有呼应起意者,也甚妙。

举一个例子:如一首五律 :

夜沉窗欲闭,月醒雾朦朦。人驻昏灯里,魂游浅梦中。

歌音回意绪,诗语慰心衷。风送南来讯,伊然一一同。

有语式结构过于呆板的毛病。

(二). 句法

句法即语句构成修辞之法。主要包括:平叙(常规),倒装,省略,虚字活用等。此外还有:互文、复叠、紧缩等其他句法。只例说说前几种主要的。

中国古诗的句法,早先是以承转通顺近于散文的句法为主的。例如:

“孔雀东南飞,五里一徘徊”(汉乐府)

行行重行行,与君生别离《文选》:《古诗十九首》);

步登北芒坂,遥望洛阳山”(曹植《送应氏诗》)

西京乱无象,豺虎方遘患”(王粲《七哀诗》)

皆属平顺直叙的句法。

后来随着追求声律之风的兴起,诗的句法因要拘牵于声律的和美,而渐趋于浓缩与错综。例如:

鱼戏新荷动,鸟散余花落”(谢胱《游东田》)

网虫随户织,夕鸟傍榈飞”(沈约《直学省愁卧》),这样的句式,便不同于前述诗句之舒展自然。至初唐以后,随律诗体式确定,诗句则更趋于紧缩凝炼。例如:

露重飞难进,风多响易沉”(骆宾王《在狱咏蝉》)

云霞出海曙,梅柳渡江春”(杜审言《早春游望》)

露重二句,省略主词“蝉”;

云霞二句,各以前四字之短语做形容词之用。

改变因果层次,则仍极为通顺明白。

“红稻啄余鹦鹉粒,碧梧栖老凤凰枝”(杜子美诗);

“舞镜鸾窥沼,行天马度桥”(韩退之“雪诗”)。

 “红稻”二句,倒装,原序应是“鹦鹉啄余红稻粒,凤凰栖老碧梧枝”;

“舞镜”二句,倒装,原序应是“窥沼鸾舞镜,度桥马行天”。

 “缲成白雪桑重绿,割尽黄云稻正青”(舒王云);

“林下听经秋苑鹿,江边扫叶夕阳僧”(郑谷云)。

“孤灯燃客梦,寒杵捣乡愁”(岑参)

“风帘自上钩”、“风窗展书卷”、“风鸳藏近渚”、“风江飒飒乱帆秋”(杜诗),“风”字倒用。

这种诗句,化传统之平散为浓炼,亦或更加警策。

古典诗词中常有超常的省略其例多,不必另举。

从审美角度而言,诗歌语言中的省略与中国水墨画的留白有异曲同工之妙,语法成分的省略并未使诗句的整体语义减损,相反可使诗歌语言产生语义的扩展。因而,在诗学上,省略具有独特的诗学审美价值:从语言形式表层而言,可形成语言风格的简约凝练之美;从欣赏心理深层而言,使诗歌产生含蓄想象的艺术之美,拓宽诗意联想的空间,是形成汉语诗意的诗化基因。

诗的句法,还要说一下诗句的音韵节奏。

海月//云旆,  江霞//锦车。(钱起)
  乱花/渐欲//人眼, 浅草/才能//马蹄。(白居易)

实际上,五字句和七字句都可以分为两个较大的节奏单位:

五字句分为 23或者212

七字句为 四/三或者22122221

这是符合大多数情况的。

但是,节奏单位和语法结构的一致性也有些特殊情况,不能都用这个模式来概括。有所谓折腰句,按语法结构是

//三。

陆游《秋晚登城北门》:

一点烽传散关信,两行雁带杜陵秋。

如果分为两半,那就只能分成三/四,而不宜分成四/三。王维《送严秀才入蜀》:

山临青塞断,江向白云平

杜甫《春宿左省》:

星临万户动,月傍九霄多;

李白《渡荆门送别》:

山随平野尽,江入大荒流。

“临青塞”、“临万户”、“随平野”、“向白云”、“傍九霄”、“入大荒”,都是动宾结构作状语用,它们的作用等于一个介词结构,按二/三分开是不合于语法结构的。

又如杜甫《旅夜书怀》:

名岂文章着,官应老病休,

按节奏单位应该分为二/三或二//一,但按语法结构则应分为一/四。
  节奏单位和语法结构的一致是常例,不一致是变例。

可见“一三五不论,二四六分明”这两句口诀此时基本上是正确的:第一、三、五字不在节奏点上,所以可以不论;第二、四、六字在节奏点上,所以需要分明。(律诗谱式可平可仄都在一三字上。)
  意义单位常常是和声律单位结合起来的。所谓意义单位,一般地说就是一个词(包括复音词)、一个词组一个介词结构(介词及其宾语)、或一个句子形式。所谓声律单位,就是节奏。就多数情况来说,二者在诗句中是一致的。因此,我们把诗句按节奏来分开,每一个双音节奏常常是和一个双音词、一个词组或一个句子形式相当的。

例如:

晴川/历历/汉阳/树, 芳草/萋萋/鹦鹉/洲。(崔颢)


 
  2017-03-20

32楼 云尔 翰林准  
 

(三). 字法

字法,有几点要注重:

1.辨雅俗

    诗词要避俗就雅,尽量用雅字。行家主张诗词要有“艳语、隽语、奇语、豪语、苦语、痴语”,有时甚至还需要一些有装饰帮衬效果的“没要紧语”,如巧匠运斤,毫无痕迹,方为妙手。

例如使用文言书面语。例如:

描写女人,以香腮谓“脸”;云鬓谓“发”。

“章台”、“灞陵”称柳。

婵娟玉兔谓“月”。

玉簟为“席”,赤旌乃“红旗”。

凝眸是谓睁眼欲呆,等。

帮衬没要紧语即所谓闲笔。实际上闲笔未必真闲的。往往宕开一笔,看似与表述的主线没多大关联,恰恰丰富了作品的层次,烘托了主题,渲染了气氛,使作品显得摇曳多姿,别有韵致。

“月亮走我也走,……——天上云追月,地下风吹柳!……

天上云追月,地下风吹柳就是很好的没要紧语,我们可以体味到它的韵味。

辛弃疾的:而今尽识愁滋味,却道天凉好个秋!也说出了个中奥妙。

    字法方面的功夫,就是多读读前人优秀的诗词作品,体味,积累,培养语感。作诗的时候,注意推敲用字。

雅与俗,也不是绝对的。初学时,模仿古人、前人的较多,到一定程度,就要跳出古人的套数,否则就会千篇一律流于陈腐。要雅而不腐,又与时俱进。如今天还用兽香更漏馆娃这类词组就不合时宜了。初学写诗,要尽量避免用俗字,如时事之“三中全会、一国两制、东风劲吹、红旗招展、形势大好”等这些标语口号。但也不是绝对不能用。达到一定高度、一定层次时,也可以学习大师们的手段和口气。用字遣词力求熔铸古今,雅俗浑成,含蓄隽永。纯熟之后也可以变俗为雅,化腐朽为神奇。

1.     忌生硬

要力避用生硬字、生造词。这是初学者易犯的毛病。

庭夜独徘思一句,大概作者想表达的意思是:深夜独自在庭院中徘徊思索。但由于是生硬的拼凑,这样的诗句,自然无法诵读,而切不可取。

2.     重含蓄

诗词贵蕴藉,宜婉转含蓄。概如:

阳关——与别离、友谊有关。

弹剑——与怀才不遇有关。

巫山——与情爱有关。

鸣镝、烽火——与战争有关。

……

这些词语的使用,涉及到典故的应用。用典后面还要重点说到,这里不多说。

一般认为,七言诗用词应当响亮,雄浑,铿锵,伟健,和高远;而五言诗用词应当沉静,深远,细致。

中二联用联绵字,不可一般,中腰虚活字,亦须回避。

说说字眼的安排问题。

五言字眼有在第三字、第二字、第四字、第五字的。

如字眼在第三字的:

鼓角荒塞,星河晓山。

江莲白羽,天棘青丝。

字眼在第二字者:

金孔雀,褥绣芙蓉。

湖外草,红海东云。

字眼在第五字者:

两行秦树,万点蜀山

香雾云寰湿,清辉玉臂

字眼在第二、五者:

江帆,天木叶

烟光,沙日色

诗家主张要藏字藏意。一般认为七言律难于五言律。七言下字较粗突,五言下字较细嫩。七言若可截作五言,便不成诗,须一字去不得方为上。所以句要藏字,字要藏意,如珠联不断,方妙。

然而,这些功夫不是一朝一夕所能炼就的,是我们努力的目标。


 
  2017-03-20

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辅导1

写诗起承转合如何掌握。

1.     可以为“云山遐迩”写意。注意,不是要求为某人赠诗,而是按照其提示的境和意,结合自己的阅历、经验,描写和抒发自己的感情,或人生感悟。例如:几联的安排:

首联:曾经爬过云雾缭绕的高山;

颈联:云蒸霞蔚的山景状;

颌联:云山雾罩的隐示;

尾联:登山的向往或者追求。

2. 可以为“梨花飘雪”、“一溪烟柳”、“闲云淡月”、“寒塘鹤影”等写意。同样不是要求为某人赠诗,而是按照其提示的境和意,结合自己的阅历、经验,描写和抒发自己的感情,或人生感悟。各联提示可参照上述1.的提示。

3. 初学写作近体诗,通病是起承后的转合,递进不够。常陷于承接的层次而平铺直叙,直到收结。这对于纯粹写景的作品,或可允许;而对于一般寄景抒情的作品就显得很不够。不过这个坎儿,作品就会停留在较低的档次。

例如写:

舟曲救灾有感
如果只是这样:

甘南舟曲振兴,倏尔山崩巨石

采访稀闻民众泪,救援尽是斧头

洪流堰塞倾城险,窄路崩填满目

挡雨遮风篷帐立,不愁吃喝病能

就是典型的缺少递进。

如果这样:

甘南舟曲振兴,倏忽山崩巨石

采访稀闻民众泪,救援尽是斧头

趋临现场人贻爱,遥向西原我祝

有赖军民齐努力,已然异地话新

就好许多。

后二联如果改成:

军民聚力能驱虎,泥石无情不蹙

一处遭灾八方助,满怀希冀抑心

就显得弱了些,但还是比第一首好些。大家可体会一下。

辅导2

关于韵字的选用

先申明一下,这里说的有关韵字的选择规则,并未见诸诗词方家观点,纯属个人意见,仅供大家参考。

1. 19 段讲律诗章法的时候,说过:“律诗的四联结构应按照“启、承、转、合”四个层次来安排。”因此,在写作律诗(也包括绝句)的时候,先后选用的韵字,也应尽量与这个要求相一致。即

“启”:首联,要用适于“破题”、“点题”的概括性的字;“红军不怕远征难,万水千山只等闲。”

 “承”:颔联,要用适于写景、书事的字,往往是实名词或形容词;“五岭逶迤腾细浪,乌蒙磅礴走泥丸。”

“转”:颈联,要用适于延展、提升、转折的字,实字虚字均可,虚字更好;

金沙水拍云崖暖,大渡桥横铁索寒。”

“合”:尾联,常用适于归纳总结、呼应之字。

“更喜岷山千里雪,三军过后尽开颜。”

2. 平水韵是古人选的字,有一些虽然与今音区别很大,但由于使用的人很多,已经司空见惯了,就要习惯使用。例如:

上平九佳:佳街鞋涯偕阶皆谐……

下平六麻:麻车蛇斜邪遮奢赊些佘爹爷吾靴……

有一些太生僻了的,很少人用,就要尽量回避不用。除了前面提到过的今仄古平的字如

上平一东:梦冻恫总懵种……

之外,有些僻字尽量少用。仄韵部几个声部合并了,有些今音很相近,适于混用,例如上去声合并的十五类;有些则今音读音差别太大,应尽量在一个分部中选字。例如入声第五类:

【十一陌】:陌石客白泽伯宅策册帛迫麦额柏魄尺隙百辟赤革翮获适厄隔窄核掷责坼择摘赫谪舶珀吓磔拆喀蚱剧檗栅啧帻箦扼帼蝈射……

【十二锡】:锡壁历枥击绩笛敌滴镝檄激寂觌溺觅狄荻幂戚涤的吃沥雳霹惕剔砾翟籴倜析晰淅蜥劈甓嫡轹栎踢迪皙裼逖汨……

两分部的字读音差别较大,尽量少掺和一起用,以免读起来感到生涩。

辅导3.

11节说了写绝句的入门要领,其精神同样适用于律诗。这里再作一些补充。

《红楼梦》第四十八回到第四十九回写了一段香菱跟黛玉学诗的故事

香菱是一位由小姐沦为奴婢的聪明姑娘受了大观园女诗人们的染,一心想学作诗,拜黛玉为师,专心致志,冥思苦想,由不会到会,终于写出诗来。这三首诗代表了她学诗的三个阶段。以“吟月”为主题,限韵上平十四寒

吟月其一

月桂中天夜色寒,清光皎皎影团团。

诗人助兴常思玩,野客添愁不忍观。

翡翠楼边悬玉镜,珍珠帘外挂冰盘。

良宵何用烧银烛,晴彩辉煌映画栏。

吟月其二

非银非水映窗寒,试看晴空护玉盘。

淡淡梅花香欲染,丝丝柳带露初干。

只疑残粉涂金砌,恍若清霜抹玉栏。

梦醒西楼人迹绝,余容犹可隔帘看。

吟月其三

精华欲掩料应难,影自娟娟魄自寒。

一片砧敲千里白,半轮鸡唱五更残。

绿蓑江上秋闻笛,红袖楼头夜倚栏。

博得嫦娥应借问,何缘不使永团圆?

我初读红楼,和多数初学诗友一样,认为三首都不错嘛,怎见得是一首比一首好呢?说第三首终于得到了众人的好评,却看不出好在哪。

后来才慢慢体会出它们之间的差别来。现把体会列下,供各位参考:

第一首:只写了“挂中天”、“夜色寒”、“影团团”、“映画栏”之类很直接的景象,比喻也是通用的“玉镜”、“冰盘”、“银烛”,只不过说了“月亮很亮”而已。 想象力贫弱,直白空洞无味打不开思路,没有新鲜感黛玉说措词不雅(且不说格律上第三句三平尾。)叫她“只管放开胆子去作”。

第二首诗,已经写得不那么拙了。能以花香、夜露来烘托,梦醒西楼人迹绝,余容犹可隔帘看,已经有诗味了残粉涂金砌轻霜抹玉栏之类的句子,刻意追求雅致显牵强生硬所以黛玉说:过于穿凿了也就是说,过多地拉扯比附,虽然脱开了第一首那样只形容月亮本身的束缚,句句都有月色的转意,但对“放开胆子去作”的理解,还是很表面。咏物诗倘不能“寄情寓兴”,就没有足够的意蕴,没有很强的生命力。

经过两次挫折,香菱找到了门径。第三首诗面目大不一样。

首句起得很有势头:一轮皓月,破云而出,精华难掩;喻作者自己才华也终难埋没,学诗必能成功的自信心含蓄地传出。寄情于景,第二句就像是自我身世的写照:顾影自怜,吐露了自己精神上的寂寞。颌联一片砧声的初夜,写到半轮鸡唱的天明,颈联“…秋闻笛,…夜倚栏”,联想到旅人思乡和怨女思夫,用修辞的特殊句式抒发内心幽怨,笔触老练。拓展境界,情景并出。至此,为尾联已经作好了层层铺垫。结句的感喟本是作者自己的,却偏推给处境同样寂寞的嫦娥。借嫦娥之口向命运之神发出疑问,表达自己对理想生活“永团圆”的向往。诗意曲折,又紧扣咏月主题。“团圆”将“月”与“人”合咏,自然相关,余韵悠长,足显其妙。

这一首比起前两首来,意境开阔多了,内容也丰富了。而且句之间不是简单地堆砌,有了内在联系,形成了完整的诗的境界。所以众人都称赞说:这首不但好,而且新巧有意趣。

小说借语做结论:

天下无难事,只怕有心人。

作者曹雪芹的用意,是十分清楚的。

辅导4.

作诗的更进一步要求:避忌“八病”

①、八病所指是什么:八病,古代关于诗歌声律的术语。为南朝梁沈约所提出,沈约将四声的区辨同传统的诗赋音韵知识相结合,规定了一套五言诗创作时应避免的声律上的毛病,就是后人所记之“八病”。

平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁钮、正钮

等八种声病。

其对于增加诗歌艺术形式的美感,增强诗歌的艺术效果,具有积极意义,但也带来了一定的弊病。
②、八病简介:
  平头指五言诗第一字、第二字不得与第六字、第七字同声(即同为:平、上、去、入)。
  
上尾指第五字不得与第十字同声(连韵者可不论)。
  
蜂腰指五言诗第二字不得与第五字同声,言两头粗,中央细,有似蜂腰。
  
鹤膝指第五字不得与第十五字同声,言两头细,中央粗,有似鹤膝。
  
大韵指五言诗如以“新”为韵,上九字中不得更安“人、津、邻、身、陈”等字
  
小韵指除韵以外而有迭相犯者(即九字之间互犯)。
  
旁纽一名大纽,即五字句有“月”字,不得更安“鱼、元、阮、愿”等与“月”字同声组之字。
  
正纽一名小纽,即以“壬、衽、任、入”为一组,五言一句中已有“壬”字,不得更安“衽、任、入”字,致犯四声相纽之病。
.八病利弊:沈约此说,在当时就受到钟嵘等人的批评。宋严羽《沧浪诗话·诗体》也说:“作诗正不必拘此,弊法不足据也。” 因此这些要求,知道有这么回事就行了。初学者是难以尽及的。

练习25

试自拟题写作七律一首,要求是:

1.格式不限;

2.要求用平水韵;

3.要求按照“起、承、转、合”的章法要求练习,尽量注意句法、字法;

4.不要使用拗句。


 
  2017-03-20

34楼 云尔 翰林准  
 

26课次

19. 律诗与绝句的关系

律诗与绝句的关系,有两种说法。第一种是比较权威的说法,认为从其演进历史来说自古就先有绝句,绝句的产生,是在律诗之前。然后发展出律诗的。

古人作诗,以四句为一意思的完结(绝),故单独四句的诗即谓之绝句。也正因为绝句是在律诗之前就产生了,所以绝句就分为两种,一种是符合近体诗格律的绝句,一种是不符合近体诗格律的古绝。我们说近体诗包括律诗与绝句,但严谨的说法是,包括律诗与一部分绝句。古绝属于绝句,但不属于近体诗,而应归入到古风诗的范畴。

第二种说法是从绝句与律诗的结构特征来看,绝句亦称截句,是截取律诗中的四句而成。五言或七言绝句是由相应的五言或七言律诗截取得到的。后两句对仗,是截取律诗前四句;前两句对仗,是截取律诗后四句;皆对仗,是截取律诗的中间四句;皆不对仗,是截取律诗的首尾各两句。这在形式上看来确实是正确的。

其实这种分歧并没有什么实质性的差别。

下面就以第二种观点为例来说,并不失我们讨论结果的正确性。

    1.七律以“平起首句入韵的平韵式”结构为例:

第一句:     ││―#0 1 100

第二句:     │――││1 00 110

第三句:     ――││, 1 #0 011

第四句:     ││―  #0 1 100

第五句:     │――│,  #0 1 001

第六句:     │――││  1 00 110

第七句:     ――││,  1 #0 011

第八句:     ││―   #0 1 100

 2. 绝句是从对应的律诗中截取四句:

   1.截取前四句,为平起式:

第一句:     ││―#0 1 100

第二句:     │――││1 00 110

第三句:     ――││, 1 #0 011

第四句:     ││―  #0 1 100

此时后两句对仗。

例如七绝 溪边:

山洪漫卷响连空,

一泻三回未忍穷。

游子归来寻梦好,

清流远去驻春融。

2.截取第一、二、七、八句,亦为平起式:

第一句:     ││―#0 1 100

第二句:     │――││1 00 110

第三句:     ――││, 1 #0 011 (原第七句)

第四句:     ││―  #0 1 100 (原第八句)

此时无对仗句。

这种例子很多不另具。

3.截取后四句,亦为平起式:

第一句:     │――│, #0 1 001 (原第五句)

第二句:     │――││1 00 110 (原第六句)

第三句:     ――││, 1 #0 011 (原第七句)

第四句:     ││―  #0 1 100 (原第八句)

  此时首句不入韵,而反落仄声,前两句对仗

例如七绝 断改西窗蕉露作:

尘埃落定悲风起,

雾霭飘升乱雨奇。

秋去冬来霜色晚,

香残玉瘦断魂时。

4.截取第三、四、五、六句,为仄起式:

第一句:     ――││,  1 #0 011 (原第三句)

第二句:     ││―  #0 1 100 (原第四句)

第三句:     │――│,  #0 1 001 (原第五句)

第四句:     │――││  1 00 110 (原第六句)

  此时首句反仄,前两句对仗,后两句对仗

例如有:七绝 柳湖:

池荷暗递娇羞色,

岸柳轻摇洒脱姿。

一水盈盈连足下,

两情脉脉会心时。

可见:绝句可以前两句对仗,可以后两句对仗,可以前两句、后两句都对仗,也可以无对仗句。

 3. 律诗为其它格式时,同样可以有这四种截取方式,平起式或仄起式。平韵式律诗截得平韵体绝句,仄韵式律诗截得仄韵体绝句。

练习26-1

试以下列任一意境题目写作前两句对仗和后两句对仗七绝各一首(两首可用不同题目,不要用以前写过的内容)。

梅,兰,竹,菊,柳,松,桂,荷。

20. 一种特定的平仄格式

11 节介绍的是七律的基本形式。诗家在应用中,根据需要又演化出一种特定的平仄格式

  在五言绝句或律诗的

―――││   00 011

这个句型中,可以使用另一个格式:

――│―│”; 00 101

七言是五言的扩展,所以在七言绝句或律诗的

││―――││  11 00 011

这个句型中,也可以使用另一个格式:

││――│―│”。  11 00 101

这种格式的特点是:五言第三四两字的平仄互换位置,七言第五六两字的平仄互换位置。注意:在这种情况下,五言第一字、七言第三字必须用平声,不再是可平可仄的了。
  这种格式在唐宋的律诗中是很常见的,它和常规的诗句一样常见。例如:
  杜甫 “月夜”:
  
今夜州月,闺中只独看。
  遥怜
小儿女,未解忆长安。
  香雾云鬟湿,清辉玉臂寒。
  何时
倚虚幌,双照泪痕干!
    一首诗只有两个句子是应该用“00 011”的,这里都换成:“00 101”了。

这种特定的平仄格式,习惯上常用在第七句。例如:
   李白 渡荆门送别:
  
渡远荆门外,来从楚国游。
  山随平野尽,江入大荒流。
  月下飞天镜,云生结海楼。
  仍怜
故乡水,万里送行舟。
    又 杜荀鹤  山中寡妇:
  
夫因兵死守蓬茅,麻苎衣衫鬓发焦。
  桑柘废来犹纳税,田园荒尽尚征苗。
  时挑野菜和根煮,旋
生柴带叶烧。
  任是深山
更深处,也应无计避征徭!
    又 毛泽东 送瘟神(其二):
  
春风杨柳万千条,六亿神州尽舜尧。
  红雨随心翻作浪,青山着意化为桥。
  天连五岭银锄落,地动三河铁臂摇。
  借问瘟君
欲何往?纸船明烛照天烧。
    又 毛泽东 答友人:
  
九嶷山上白云飞,帝子乘风下翠微。
  斑竹一枝千滴泪,红霞万朵百重衣。
  洞庭波涌连天雪,长岛人歌动地诗。
  我欲因之
梦寥廓,芙蓉国里尽朝晖。

练习26-2 

分别以00 101和“11 00 101”句式为第七句,写五律、七律各一首,内容不限。(至少写一首)


 
  2017-03-20

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21. 关于孤平与救拗问题

平韵体的律诗和绝句有“孤平”问题,仄韵体的律诗和绝句也有所谓“孤仄”问题。有人否认“孤仄”的存在,那是因为有一种观点认为应将仄韵体的律诗绝句归入古风诗中的缘故。
  “孤平/孤仄”是律诗(包括长律、律绝)的禁忌,所以诗人们在写律诗的时候,都是特别注意避免孤平/孤仄的。在词曲中用到与律绝同类型的句子的时候,也要注意避免孤平/孤仄问题的出现。

孤平与拗句的使用有关。这个问题在对联的入门、进阶篇中都已经讲过了。这里再做一些补充说明。

16 节所介绍的那种特定格式

五言:00 101”;

七言:11 00 101

也可以认为是拗句之一种。这种只改变五六两字的平仄的拗句,属于微拗,今人写作近体诗也多使用,可救可不救。与其他二四字位置的平仄也改变的大拗句不同。

现在再介绍几种拗句:它在律诗中也是相当常见的,但是前面一字用“拗”,后面就必须要用“救”。所谓“救”,就是“补偿”。一般说来,前面该用平声的地方用了仄声,后面就必须(成经常)在适当的位置上补偿一个平声字。

下面的三种情况较为常见一些:
  (1.
00 110”型句,第一字用仄声,第三字补偿一个平声,以免犯孤平。成为: “10 010

在七言的情况下,是“11 00 110型句,第三字用仄就是孤平句。但在某些特定情况下,出于意境或者既定词组不得不用第三字为仄时,则必须用: “*1 10 010” 的形式,自行补救。或者上句第三字必用平为:“#0 01 001来互救。

2)在该用 “11 001” 的地方,第四字用了仄声“11 011”,就在下句的第三字改用平声来补偿。成为:“00 010” 。

七言就以“11 00 010来救“00 11 011。这也是对句互救。

3)在该用 “11 001”的地方,第四字没有用仄声仍为平声字,而是第三字用了仄声。为:“11101”。

七言则是第五字用仄声。为: “00 11 101

这是半拗,可救可不救,和(1)(2)的严格性稍有不同。

试举例如下:
  李白  “宿五松山下荀媢家 ”
我宿松下,所欢。
田家秋作苦,邻女夜舂寒。
跪进雕胡饭,月光
素盘。
令人惭漂母,三谢不能餐。

  第一句“五”字,第二句“寂”字都是该平而用仄,“无”字平声,既救第二句的第一字,也救第一句的第三字。第六句是孤平拗救,和第二句同一类型,但它只是本句自救,跟第五句无拗救关系。

有人把律诗中的拗句句型及救拗方法,做了总结:

五、七言律绝拗救口诀
 1. 首字和三字
  七言首字最宽松,随意仄平都是工。
  七言三字多可拗,唯有B式不通融。
 2. 对句救
  A句五六皆可拗,B句不能隔岸瞧。
  发现AB出手,五仄变平是高招。
A:平平 仄仄平仄, 00 11 101

B:仄仄 平平仄平。 11 00 010

3. 本句自救
     B句三拗防孤平,本句之中找救兵。
     
五字变平解危难,自力更生就是行。
B:仄仄 仄平。 11 10 010

4. 特殊格式
    C句五六兴换位,特殊格式有风味。
   
使用此法要小心,三字持平不可废。
 C:仄仄 平仄, 11 00 101

5. 对句救和本句自救
    B句五字有奇能,援救对句同步迎。
   
本句三拗不另请,一石三鸟方法灵。
B:仄仄 仄平。 11 00 010

6. D句不拗亦不救:

D句生来性孤傲,牢守节操不胡闹。

最是五字拗不得,若拗便成三平调。
D
:平平 仄仄平平。 00 11 100

我制作了一个表,一目了然地标出了各种句型的判断与处理方法。其中括号里的去掉就是五言的情形。

格律诗拗救一览表

句型

标准句型

(正格与变格)

拗句句型

拗救方法

(说明)

A 句型

#01 001

1.#01 101

2.#01 011

3.#01 111

.可不救,亦可同②、③的下句救;

②、③、下一句用句型:

1 #0 010

B 句型

1 00 110

110 010

本句已自救

C 句型

1 #0 011

1.1 #0 111

2.1 00 101

1.不可救。不能用;

2.不要救,可用;

D 句型

#01 100

#01 110

及特殊,只允许用于首句,下句为:

1#0 010

表中A句型的拗句型1. #0*1 101不以(*1#0 010 相救的例子,是很多的。以五言为例,上句“11 101”,下句不以“00 010”相救,仍是“00110”,如:

昨夜斗回北,今朝岁起东。孟浩然《田家元日》;

借问剡中道,东南指越乡。李白《别储邕之剡中》;

岁落众芳歇,时当大火流。李白《太原早秋》;

暂往比邻去,空闻二妙归。杜甫《范二员外邈吴十侍御郁特枉驾阙展待聊寄此》;

对月那无酒,登楼况有江。杜甫《季秋苏五弟缨江楼夜宴崔十三评事韦少府侄三首 其三》;

舍下虎溪径,烟霞入暝开。钱起《山斋独坐喜玄上人夕至》;

好欲弃吾道,今宵又遇君。钱起《秋夜梁七兵曹同宿二首 其二》;

白发壮心死,愁看国步移。钱起《銮驾避狄岁寄别韩云卿》;

汲井向新月,分流入众芳。钱起《月下洗药》。

然而D型,古诗中却能找到“11010”的例子,这与上面说的原则相悖(成了孤平句):

八月湖水平。孟浩然(《临洞庭上张丞阳》);

北阙休上书。孟浩然(《岁暮归南山》)。

有些问题,诗词界尚存在分歧。初学者知道就行。实践中,有把握的就用,没有十分把握的尽量慎用就是。还是那句话,入门须正,尽量用正格、正常变格的句子,而不用拗句免去救拗的操心是最好的。

练习26-3

1. 下面七律:

早知俗世无知己,鱼目岂非易混珠。

十年朽木成樗栎,三月樱花袭破书。

病鬼常思天有痛,衰神却道我无辜。

微风趁雨浮明月,照见黄泉酒一壶。

中有无问题?试进行修改。

2. 写一首副标题为“荷花”的七律,要求把“莲心苦”三字有机地用在颈联第五句的末尾。


 
  2017-03-20

36楼 云尔 翰林准  
 

27课次

22. 排律(长律)

排律或长律,分为七言排律(七排)和五言排律(五排),是七律和五律的扩展。

排律的对仗要求和律诗相同,只是尾联不用对仗,首联对仗可用可不用,其馀各联一律用对仗。

知道粘对的法则之后,长律的平仄迎刃而解。不管长律有多长,也只是颌联、颈联的重复循环。(但须两联一同重复循环,不能只多一联。这样,排律与普通律诗一样,无论你写的首句是否入韵,末句的格律一定是与入韵式的首句一致的。

律诗延伸成排律之后,使其容量得到了毫无限制的扩充,适合于表达大容量的描述与抒发。洋洋洒洒的长篇对俪句,既有淋漓尽致挥洒的痛快,又能充分展示作者文字的骈俪水平。
  例如:
杜甫 
春归
苔径临江竹,茅檐覆地花。

别来频甲子,倏忽又春华。

倚杖看孤石,倾壶就浅沙。

远鸥浮水静,轻燕受风斜。

世路虽多梗,吾生亦有涯。

此身醒复醉,乘兴即为家。

张巡  守睢阳诗
接战春来苦,孤城日渐危。
合围侔月晕,分守若鱼丽。

屡厌黄尘起,时将白羽麾。
裹创犹出阵,饮血更登陴。
忠信应难敌,坚贞谅不移。

天人报天子,心计欲何施!
韩愈  学诸进士作精卫衔石填海
鸟有偿冤者,终年抱寸诚。
口衔山石细,心望海波平。
渺渺功难见,区区命已轻。
人皆讥造次,我独赏专精。
岂计休无日,惟应尽此生。

何惭刺客传,不着报雠名!

今人的作品也很多。如故网友“雨夜钢琴”的 “五言排律 * 乡村即行十韵”:

安居难解乏,访友至郊西。

日暮云阶远,霞微田圹低。

板桥黄犬吠,茂树彩莺啼。

柳瘦池边翠,竹肥林内齐。

老妪收辣子,壮汉把青犁。

苗圃天工剪,桃园巨匠携。

款朋家酿酒,待客野蒿藜。

进屋焙茶叶,出门赠土鸡。

久违堆石坝,常恋落花溪。

拾得乡村趣,方知城里凄。

  七言排律  分飞燕

天涯阻断分飞燕,偏遇秋风动幔帏。

微醉榻中又双泪,晓寒深处正单衣。

悲看疏叶坠幽径,忍听残红落雨霏。

愁曲章章心事密,清楼日日笑颜稀。

犹怜一别隔千水,无奈重逢离万矶。

三载草成新赋托,几时盼得旧人归?

山涧竹笋  六月

六月风熏催柳老,三江雨急洗松青。

叶下新蝉初学嘴,堂前雏燕始开翎。

竹浪声悠堪入梦,檐花姿静怯出庭。

纸伞分飞云水意,罗衫轻舞牡丹亭。

渔翁停网柳林坐,女歇砧荷畔冥。

几缕清风吹落絮,一弯明月点浮萍。

云间雁字写归意,岸畔柳绦抒离情。

飞花细雨弄舟火,熟稻老蛙伴流萤。

园内石榴初见果,塘中水蛭始为蜻。

篱前绿竹节渐壮,径畔红梅枝微娉。

梧桐雨 酒
多年就爱小杯端,众友何须冷眼观.
酷夏鲜啤真御暑,严冬老窖可防寒.
能添白发逍遥胆,善解红颜寂寞肝.
细水长流强五脏,高朋大醉少三餐.
蹒跚望月知天晚,酩酊临风晓路宽.
壮志难酬思命舛,雄心已遂感身安.
良言恋盏先归土,恶语烦樽也入棺.
世事应求多日乐,人生更有几时欢.

云里是故乡  我诗寄天马(用杜甫诗韵)

经行碧落神仙界,跃马谁称第一功?

奋起昆仑惊宇宙,昂扬泰岳显英雄。

抬头未见星欺月,回首方知电掣风。

腾踏移魂三界小,扶摇摄胆九宵空。

欲从青海传金箭,愿上天山挂玉弓。

足令秦皇能万世,敢教汉帝不和戎。

良材明主何缘赏,大道文章谁与通?

但恨人间皆智叟,可怜世上少愚公。

嗟余又见添新岁,叹息偏愁远故宫。

前度犹怀征漠北,此时谁与赴辽东?

云飞霞渡黄沙远,梦断神痴热血同。

入谷还期尝野鹤,读书最赏猎边熊。

厌随纨绔耽风月,喜与江山共始终。

春色艳时伤寂寂,寒霜凛处乐融融。

银戈铁甲来心上,鼓角边声入梦中。

李广怎知成雅客,陆游岂奈做邻翁?

曾经雁宿凌烟阁,几度萍飘类转蓬。

岁寄浮生原有限,意悲浊世道将穷。

高飞无力情犹在,零落关心志未蒙。

伯乐已亡须酹酒,连宵醉眼战崆峒。

由此可见排律的一般格式。

排律的创作,一般须在写五律、七律有一定基础之后进行。

练习27-1

试写排律一个(10句以上),格式不限。或写婉约风格或豪放风格五律或七律一首。


 
  2017-03-20

37楼 云尔 翰林准  
 

23. 嵌名诗

“嵌名诗”是“嵌字诗”的一种。一般的“嵌字诗” 可以嵌入人名、地名、鸟名、药名、穴位名、歌曲名等各种名类,在附录4的第18段有详细叙述。由于嵌人(姓)名的嵌字诗,是最常见最重要的一种嵌字诗,因此先予以叙述。嵌名诗多写成近体诗格式,尤以绝句居多居要,古风形式的也有。

嵌名诗是网络诗词常被采用的形式。常可成为网友联络友谊的纽带。应当重点学习写作。

写嵌名诗的要点是,善用汉语词的双关含义,巧妙地构成诗的表层与内含两重意思。一重含义是人名用的,另一重含义是诗的意境所需的。

嵌人名的嵌名诗古已有之,唐代著者有皮日休、陆龟蒙等人。陆龟蒙有《寒日古人名》:

寒朗回立,欲谢玄关早晚开。

昨日登楼望江色,鱼梁鸿雁几多来?

皮日休有《奉和鲁望寒日古人名一绝》:

顾欢游悲沈宋,南徐陵寝叹齐梁。

边韶景无穷柳,寒被江淹一半黄。

各嵌入了四个人名(诗中蓝色所示)。

杜甫写同时代人的嵌名诗是最早的,其《饮中八仙歌》,诗中历数饮中八人。宋代王安石最著名,他的《石林诗话》卷上王荆公诗巧妙地化入了两个人名:

景春可惜,无花可

莫嫌柳浑青,终恨李太白

人名诗在宋代还发展出了人名诗谜,也可叫做“暗嵌”。

嵌字诗,嵌名诗,直接用该字组词成句,叫做“明嵌”(如上三例);也可以用其意造句,叫做“暗嵌”。纳入灯谜,本就是叫人猜的,也是暗嵌。也可以明嵌暗嵌兼而具之;还可以将要嵌的字按照同音、肖形、组拆、拼接等方式换字来嵌,更增加了猜测的难度。

宋洪迈在《夷坚甲志》卷二中说:元祐年间,士大夫取达官姓名入诗谜。如:

雪天晴色见虹霓,千里江山遇帝畿。

天子手中朝白玉,秀才不肯著麻衣。

谜底是韩公绛、冯公京、王公珪、曾公布。又取古人名而傅以今事,如:

人人皆戴子瞻帽,君实新来转一官,

门状送还王介甫,潞公身上不曾寒。

是暗嵌仲长统、司马迁、谢安石、温彦博四个人名。宋以后,这种人名诗谜更多。

诗中藏人名,开始时是无意识的,后来则有意使用。如杜甫的:

但见文翁能化俗,焉知李广不封侯。

今日朝廷须汲黯,中原将帅忆廉颇

等作,皆借古以明今,并不患乎多;然李商隐诗中许多古人名,往往因事造对,不益于清丽。至有一篇而叠用者,如《茂陵》:

玉桃偷得怜方朔,金屋修成贮阿娇

谁怜苏卿老归国,茂陵松柏雨萧萧。

《牡丹诗》:

锦帏初见卫夫人,绣被犹堆越鄂君

石崇蜡烛何曾翦,荀令香炉可待熏。

不是很贴切。这类不是有意写的嵌名诗,而是为了用典而用的更加普遍,若不熟悉典故(石崇、荀令)就难以明了所指。(“石崇蜡烛何曾剪”形容牡丹的颜色像燃烧着的大片烛火,却无须修剪烛芯。“何曾剪”西晋石崇豪奢至极,用蜡烛当柴,烛芯自不必剪。“荀令香炉可待熏”是说牡丹的芳香本自天生,岂待香炉熏烘。荀令即荀,曾守尚书令。曹操所有军政之事均与他协商,呼之荀令君。据说他到人家,坐处三日香。旧时衣香皆由香炉熏成,荀令自然身香,所以说“可待熏”。

举一个暗嵌有趣的例子。苏小妹三难秦少游的故事是众所周知的。苏轼妹妹苏小妹是个才女,她女扮男装参加文酒会,邂逅了才子秦少游。后少游拜访苏家求婚,遭到小妹几番刁难。小妹要少游高中状元方才允婚。新婚之夜,又三出难题,少游幸得其兄东坡暗助,才顺利过关。其中第一题,小妹写绝句一首是:

铜铁投洪冶,蝼蚁上粉墙。

阴阳无二义,天地我中央。

这是一首暗嵌诗,四句暗嵌“化缘道人”四字。要新郎合题意回一首。别人难以猜透,但少游知道是嘲他曾扮做云游道人在岳庙化缘,去相苏小姐。于是于月下取笔写诗一首明嵌这四字:

工何意把春催?到名园花自开。

是东风原有主,人不敢上花台。

第二题苏小妹的四句诗,藏着四个古人:

强爷胜祖有施为,凿壁偷光夜读书。

缝线路中常忆母,老翁终日倚门闾。

少游一见知道暗嵌的是:孙权孔明子思太公望。也自然过了关。第三难是对联不详。

嵌名诗不容易写好,明嵌要利用嵌字和谐地制造意境,暗嵌则要利用对方(读者)熟悉的事例来造意。一些初学者不能兼顾,往往只能“硬性”地往词句里明嵌,形成生造的词语。要用既成的词汇有机地嵌入,才能写出妙趣横生的好嵌名诗来。

嵌人名或指定的字可以按固定位置嵌于诗句的句首、句中或句尾,或如对联的“碎锦格”散嵌于句中。

写作人名诗的流风余韵,保存至今。来看两个现代某人为人写的嵌名诗。一是为谢霆锋写的嵌名诗:

客醉斟共杯潺,空无雨云自散。

寒久别饮沙场,吟尽离骚盟风凉。

二是写张艺谋的:

弓不为步后羿高何处不可取。

筹生擒奥斯卡,力斩嘎纳金棕榈

虽不尽合乎格律,倒也顺溜不凑句。网上嵌入得合律且精彩的例子也很多的。嵌入句首是最常见的。若散嵌句中,嵌入的字应当各句均匀分配为宜,不足四字的应以辅字凑足为好,多出的字若不能省略,可将多的字择句无隙嵌入依次的第二个字。

嵌首字比较醒目,但成诗的难度往往会更大一些。嵌入的字有机地融入句中而不留痕迹,还要使嵌成的各句自然地表达一个完整的意境。另一点也很重要,赠人之作,应当是褒义,有恭贺勉励之意,营造的氛围也应当是正面、积极、昂扬喜庆的,才能被人接受。


 
  2017-03-20

38楼 云尔 翰林准  
 

辅导:下面介绍一些我历年写的嵌名诗。

网名一般以四字的居多,比较好安排,如:

大江东去:

地春回换俏妆,南塞北看晴

篱把酒迎心友,迓嫦娥借月光。

露宛依人

润春桃格外娇,如仙女渡虹桥。

然相约重逢地,动心潮似海潮。

清荷紫漪

露晶莹炫目时,姿绰约着人痴。

薇岸上三分妒,韵心湖正酿诗。

佛前海棠

在心中不远求,途尽向此维

山皆入吾怀内,外遗情应作秋。

欣荷听雨

喜清芬在水滨,香郁郁染风晨。

聆夜曲吟香韵,落湖心梦影馨。

栀子花帘

叶新成蓄尔芬,因会友绚词文。

仙已在临江处,透清馨九月闻。

陌上紫阳

头杨柳浴清辉,沐云霞舞翠微。

气东来人惬意,春白雪伴同归。

花的恋人

香最是此门东,确妖娆巧映红。

水依山存好梦,歌南粤总春风。

冷月诗魂

暖清江汩汩流,辉倾探翠华楼。

灵百转镂心语,系兰舟不说秋。

竹溪兰亭

影婆娑处,流汩汩长。

芳盈四外,阁贮馨香。

临窗听雨

轩观竹韵,外有人行。

曲知音邈,中待远卿。

名字为两个字的如何处理?可以如:

夏沁 (“九月”论坛站长) (加“您好”)

雨秋风着意藏,人心魄蓄馨香。

为九月操持久,友知情感德长。

兰心        (添成成语)

香腑内浸,迹醉诗吟。

荃人赞誉,雅愿为邻。

名字为三个字的如何处理?可以如:

寒江雪

江一带小村东,岸桃花分外红。

掩羞颜今面客,将此意蓄诗中。

风舞烟 

和日丽正春时,燕高飞落俏枝。

柳人家娇媚女,客真情客自知。

一品令

袭湖光照客怀,音妙曲在高台。

词雅意藏诗外,醉香茗对景开。

白雪儿

山黑水望金秋,瑞丰年好兆头。

潇洒郎娇俏女,愚兄靓是同俦。

名字为五个字的如何处理?多于四字的都重要,不省略。可以如:

日暮秋风起

影轻移翠柳堤,云总在远山西。

秋风秋雨成秋果,意诗情好入题。

猜猜我是谁

猜猜九月最谁骄,是山莺你是雕。

有华歆凭剑气,人不肯会廊桥?

素手舞红尘

心一片在芳菲,执兰笺笔力微。

得云霞倾四海,红尘处处有新晖。

江清月近人

风习习草芊芊,水微澜罩雨烟。

近楼台谁得识,近人应是送团圆。

多于四字的不重要,可以省略。可以如:

三月的阳光    (多于四字,省略“的”)

山五岳换新妆,满今宵曜四方。

雀声声风雨顺,曦南北九州昌。

散嵌各句的,如

春为妆秋

风兴塞外,大地巧谋。

淡墨描山水,浓好个

暗嵌的,如:

星星知我心

夜色澄明尔益清,巡天闪烁伴灯明。

人间喜乐君皆识,当尽吾忱写赤诚。

很怪的名字如何翻转,如:

很花的猪

帅帅哥哥会来,摘赠客客心开。

酒色财气旺,府悟能岂曰呆?

杀猪秀才

声阵阵岂为真,脸原来假面人。

内何妨衣不整,高八斗是文神。

最后介绍几个青诗的:

一归

至青诗起大端,宗吟社众人欢。

图大计呕心血,事天成路必宽。

东海渔樵

来紫气汇青诗,雨天风自可持。

汛丰情频奏凯,歌一唱醉心时。

独立寒秋

行尘海觅知音,志腾云展赤忱。

路清霜留远客,风一一以诗吟。

梦雪小魔女

里依稀叩友声,亲梅靥泪光盈。

小魔今夕当知悉,杰青诗与结盟。

大家可以看看,那些比较符合上面所说的两点要求,字少字多的如何处理的。

另外,比单纯只嵌入名字要复杂一些的,是嵌入一串短语或简单句子。例如最常见的是嵌入“祝贺某某生日快乐”、“恭贺某某喜结连理”、“庆祝某某周年华诞”等等。八个字嵌在八句前面,不拘格律写成古风只要意思连贯和谐尚且不易,若再写成七律那就更难了。兹举几例。

嵌“青诗论坛情系吾欢”:

紫蓝红萦半

储九色在吟

联好友真忱

以吾心荐众

嵌“绿茶清香生日快乐”:

绿叶葱茏尽中,

茁壮迎风。

朝阳扶摇起,

雅韵在水东。

最后介绍一首“七律*飞雁凌空向远方是为飞雁花甲寿庆作,其中不仅嵌入“飞雁”、“墨梦幽歌”,还嵌入了她住的两处小区所在地,她的业余书法、诗词爱好,以及儿孙绕膝的幸福生活。馨苑:百通馨苑,飞雁儿子所在小区;黄岛:飞雁家所在地。

飞雁凌空向远方,

欣然四顾细端详。

娇花媚色才荣圃,

雏鸟柔声又绕梁。

性起翰台墨迹

馨苑诗章

雅居境寓黄岛

喜唱时享福康。

熟练之后,便可以创意无限。

写这类作品,第一要杜绝的就是凑韵。请特别留意。

练习27-2

从下列青诗诗友中挑选三位,各写嵌名绝句一首,格式、韵部不限。须选四字、二字、非二四字名各一个。

江水清清、秦时明月、夜雨冰心、寒塘鹤影、莲的心事、月是故乡明、半月湾、赵淑敏、雅儿、冰竹、夜空、清心;


 
  2017-03-20

39楼 云尔 翰林准  
 

24. 题图诗

题图诗古已有之。国画,不独山水画,包括人物画,一般常有一首近体诗、古风、词、楹联或隽永的警语单句,在画之一角或一边嵌之。以绝句居多,形成相得益彰的诗画配。所题之诗词是画面的重要组成部分,为画面增色增韵增雅不少。是古来文人雅赏之所崇。大凡画家多为好诗之者,往往自题诗。也有请诗家好友为之赐题者。联袂合作,更其别致。今之国画仍葆有此风,然照相作品少有题诗者。

题图之作的主题应与画面相协调,或为诠释,或为补充。相辅相成,要共同服务于一个完整的主题。

例如我们来看一幅国画:


 
  2017-03-20

40楼 云尔 翰林准  
 

已题诗云:

山中茅屋是谁家?兀坐闲吟到日斜。

俗客不来山鸟散,呼童汲水煮新茶。

诗中所述在画中并没有显现,这就能拓展想象的空间,起到了互相补充的作用。

诗画配,可以是如上面的先有画,再配写诗词的。也可以是先有诗词作品再画画的。例如下一幅国画是为张继的“枫桥夜泊”诗:

月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。

配作的画。


 
  2017-03-20

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